Hôtel de Brouckère

À l'angle des rues De Crayer et Jaques Jordaens, hôtel particulier de style Art nouveauPériode : 1890 – 1914 L’Art nouveau est un mouvement artistique qui se développe en Europe principalement entre 1890 et 1910, et manifeste une volonté de rupture avec les styles historiques et l’art académique du XIXe siècle. En Belgique, on situe la naissance de l’Art nouveau à Bruxelles en 1893 avec la construction de l’Hôtel Tassel de Victor Horta (1861-1947) et de la maison personnelle de Paul Hankar (1859-1901). Abandonnant la typologie traditionnelle des trois pièces en enfilade, Horta évide le centre de la maison pour y amener la lumière du jour et, à partir de là, éclate l’espace intérieur. Il développe une esthétique librement inspirée de la flore à laquelle Hankar répond par un langage formel géométrique recherchant davantage les effets colorés procurés par les matériaux et le traitement varié des matières. À partir de ces deux exemples se déclineront deux courants : l’un inspiré du monde végétal avec des lignes courbes et organiques ; l’autre d’inspiration géométrique, au vocabulaire formel plus raide et répétitif. L’Art nouveau s’applique à des programmes très variés (maisons bourgeoises et hôtels de maître, établissements scolaires, logement social, commerces). D’abord conçu pour une bourgeoisie aisée progressiste, le style Art nouveau se démocratise rapidement et devient le vocabulaire à la mode d’une nouvelle génération d’architectes qui met moins l’accent sur la complexité intérieure que sur les façades. L’assouplissement de la structure intérieure de la maison conduit à une organisation plus libre de la façade percée de fenêtres de formes variées, rehaussée de bow-windows, de loggias, de balcons et dont l’aspect se voit modifié par l’introduction de nouveaux matériaux : briques émaillées colorées, mosaïques, céramiques décoratives, colonnettes et linteaux métalliques. L’esprit Art nouveau se limite ainsi souvent à s’intégrer à l’éclectisme au travers des détails décoratifs particulièrement soignés (sgraffites, vitraux, ferronneries, dessin de châssis ou d’un arc de baie)., semi-mitoyen, par les architectes Octave Van Rysselberghe et Henry van de Velde, d'après un permis de bâtir de 1898, pour la Veuve Florence de Brouckère.

Historique. Florence de Brouckère est la belle-mère et la tante de Louis de Brouckère, militant du Parti ouvrier belge, professeur à l'Université libre de Bruxelles. Cet hôtel était destiné à elle et à son fils, Léon, pour lequel elle avait envisagé une éducation hors du commun, appelée « l'école des petites études », faite de professeurs particuliers d'exception comme le géographe anarchiste Élisée Reclus (qui l'avait mise en contact avec Henry van de Velde), le peintre réaliste Alfred Bastien, la poétesse Marie Closset… Une pièce du r.d.ch. était à usage de classe, pour Léon et quelques petits camarades.

La part prise par chacun des architectes demeure énigmatique dans cette maison. Les plans remis à la Ville sont signés par O. Van Rysselberghe. Seconde collaboration entre les deux architectes depuis l'hôtel Otlet (voir rue de Florence 13), cette réalisation porte plus l'empreinte de van de Velde, par le dessin régulier des façades et la simplicité intérieure qui n'est pas sans rappeler celle du Bloemenwerf. Le mobilier (disparu) et les détails d'aménagement auraient été conçus par Henry van de Velde, sur le point de partir en Allemagne. Van Rysselberghe se serait chargé d'aspects plus techniques, comme la stéréotomieArt de tracer les formes à donner aux pierres en vue de leur assemblage. des pierres de façade, le suivi administratif de la demande de permis à la Ville ou le suivi du chantier.
En 1899, madame de Brouckère introduit une demande pour construire une annexe (aujourd'hui détruite) dans la cour. En 1927, l'architecte Léon Smets remodèle la grille de la cour en maintenant son style initial. En 1981, des modifications sont apportées à la distribution intérieure, suite au placement de sanitaires. La maison change d'affectation : elle sert de centre de réunion. Aujourd'hui occupée par la Deutschprachigen Gemeinschaft Belgiens, l'hôtel n'a que partiellement conservé son décor intérieur.
L'arrêté gouvernemental du 04.12.1997 classe comme monument les façades et la toiture de l'immeuble ainsi que certaines parties de l'intérieur : le hall d'entrée, la cage d'escalierEspace à l'intérieur duquel se développe un escalier. en ce compris le vitrail qui les éclaire, l'escalier de service, la disposition des espaces intérieurs.

Façades à rue caractérisées par leur horizontalité marquée à la fois par le cordonCorps de moulure horizontal, à rôle purement décoratif, situé sur une partie quelconque d’une composition. surlignant le soubassementPartie massive d’un bâtiment construite au sol et constituant l’assise du bâtiment. À Bruxelles, le soubassement est d’ordinaire en pierre bleue. et celui séparant les niveaux, et par la large cornicheCorniche. Élément de couronnement d’un entablement, d’une élévation ou d’un élément d’élévation comme une baie ou une lucarne. La corniche se compose de moulures en surplomb les unes par rapport aux autres. La cimaise est la moulure supérieure de la corniche, située au-dessus du larmier. continueUn élément est dit continu s’il règne sur toute la largeur de l’élévation ou sur plusieurs travées.. Sur un soubassementPartie massive d’un bâtiment construite au sol et constituant l’assise du bâtiment. À Bruxelles, le soubassement est d’ordinaire en pierre bleue. en pierre bleue, les façades à rue, intégralement en pierre blanche, semblent se déployer à la manière d'une peau : d'une stéréotomieArt de tracer les formes à donner aux pierres en vue de leur assemblage. irréprochable et précise, elles se caractérisent par une fluidité sans faille dans le passage d'un élément à l'autre.


Contrairement à l'hôtel Otlet conçu par le même tandem quelques années auparavant, les façades sont marquées d'une grande régularité : déployées sur deux niveaux, elles comptent une large travée1. Division verticale d’une élévation, composée d’une superposition d’ouvertures, réelles ou feintes. 2. En plan, la travée est l'espace compris entre deux rangées de supports disposées perpendiculairement à la façade. rue De Crayer, reliée par une travée biaiseTravée d’angle, située de biais, généralement à quarante-cinq degrés, par rapport au reste de l’élévation. aux quatre travées1. Division verticale d’une élévation, composée d’une superposition d’ouvertures, réelles ou feintes. 2. En plan, la travée est l'espace compris entre deux rangées de supports disposées perpendiculairement à la façade. inégales rue Jacques Jordaens. BaiesOuverture, d'ordinaire une porte ou une fenêtre, ménagée dans un pan de mur, ainsi que son encadrement. à arcStructure appareillée de couvrement, cintrée selon un profil donné. surbaisséUn élément est dit surbaissé lorsqu’il est cintré en arc de cercle inférieur au demi-cercle. surlignées par un encadrement en creux au dessin souple. La porte se signale par le dédoublement de cet encadrement. BaiesOuverture, d'ordinaire une porte ou une fenêtre, ménagée dans un pan de mur, ainsi que son encadrement. jumeléesDes éléments sont dits jumeaux, jumelés ou géminés lorsqu’ils sont répétés de manière identique. Ces éléments peuvent être plus nombreux que deux. aux extrémités de la composition. Étage percé de fenêtres sous plates-bandesCouvrement clavé rectiligne d’une baie. La plate-bande se distingue du linteau par le fait qu’elle est appareillée, tandis que le linteau est d’un seul tenant. Elle peut être feinte et masquer un linteau., celles des extrémités en tripletGroupement de trois baies. Les deux latérales, identiques, sont différentes de la baie centrale, d’ordinaire plus vaste.. Rue De Crayer, balcon à parapetUn parapet en maçonnerie est un muret servant de garde-corps. ajouré de motifs japonisants, sur trois consolesPièce de pierre, de bois ou de métal partiellement engagée dans un mur et portant un élément en surplomb. La console se distingue du corbeau par ses dimensions plus grandes et par le fait qu’elle s’inscrit grosso modo dans un triangle rectangle. La console désigne également des éléments non porteurs, mais apparentés d’un point de vue formel à une console.. CornicheCorniche. Élément de couronnement d’un entablement, d’une élévation ou d’un élément d’élévation comme une baie ou une lucarne. La corniche se compose de moulures en surplomb les unes par rapport aux autres. La cimaise est la moulure supérieure de la corniche, située au-dessus du larmier. en bois reposant sur une friseBande horizontale, décorée ou non, située au milieu de l’entablement. Par extension, suite d’ornements en bande horizontale. évasée rythmée de fines consolesPièce de pierre, de bois ou de métal partiellement engagée dans un mur et portant un élément en surplomb. La console se distingue du corbeau par ses dimensions plus grandes et par le fait qu’elle s’inscrit grosso modo dans un triangle rectangle. La console désigne également des éléments non porteurs, mais apparentés d’un point de vue formel à une console. de pierre. Côté Jordaens, une cour prolonge la maison, ceinte d'un muret de clôture à désÉléments de pierre de section sensiblement carrée ou rectangulaire, disposés généralement aux angles d’un balcon. intégrant des grilles à motifs de tiges. Côté cour, la façade latérale est traitée en briques et rehaussée de bandeauxÉlément horizontal, soit en saillie et de section rectangulaire, soit dans le plan de la façade. et de rives harpéesLes harpes sont une superposition d’éléments dont la tête est alternativement courte et longue. en pierre blanche.


Elle est devancée de deux avant-corps inégaux, percés de baiesOuverture, d'ordinaire une porte ou une fenêtre, ménagée dans un pan de mur, ainsi que son encadrement. sous linteau métalliquePoutrelle métallique de profil en I, utilisée comme linteau, souvent agrémentée de rosettes en tôle découpée. ou à meneauxÉlément vertical de pierre ou de métal divisant une baie.. Toiture à croupeUne croupe est un versant de toit qui réunit les deux pans principaux d’un toit à leur extrémité. Contrairement à la croupette, la croupe descend aussi bas que les pans principaux., en ardoises, ponctuée par des cheminées en briques et pierre blanche et interrompue par le lanterneau de la verrière. LucarneOuvrage construit sur un toit et permettant d’éclairer le comble par une ou plusieurs fenêtres.. Porte métallique d'origine. ChâssisPartie en menuiserie d'une fenêtre. d'origine. Au r.d.ch., châssisPartie en menuiserie d'une fenêtre. doublés d'un châssisPartie en menuiserie d'une fenêtre. à l'identique contemporain.

Intérieur. Intérieur organisé autour d'un escalier non encagé, tournant dans un vaste hall de plan polygonal constituant la plus grande pièce de la maison, respiration et cœur de l'ensemble. Ce hall est éclairé zénithalement par un vaste lanterneau rectangulaire garni de vitraux à motifs géométriques et floraux.


Parquet de Versailles en chêne. Escalier en bois fruitier (?), avec départ canneléLes cannelures sont des canaux longs, parallèles et en répétition, ornant des pilastres ou des colonnes.. Pièces d'habitation débouchant sur le hall, de dimensions relativement modestes et de plans irréguliers, avec manteauxManteau de cheminée. Construction d’ordinaire en marbre, renfermant le foyer d’une cheminée. de cheminée parfois disposés dans les angles. Une de ces pièces, avec entrée particulière côté cour, était à usage de classe. Cheminée de style Louis XV de la salle à manger, récupérée d'un autre bâtiment. Les étages reproduisent à peu près le même plan que le r.d.ch. Au 1^er, une galerieUne galerie est un espace couvert dévolu au passage, d'ordinaire rythmé de supports. Un portique désigne plus particulièrement une galerie ouverte sur l’extérieur par un rang d’arcades ou de colonnes. Le portique se situe au rez-de-chaussée d’un bâtiment. Il peut également être indépendant. prolonge l'escalier et distribue les pièces. Au dernier niveau, une pièce polygonale est aménagée à l'aplomb du hall central. On y trouve deux verrières rectangulaires, disposées l'une au-dessus de l'autre : la 1^re, au sol, éclaire les niveaux précédents et est agrémentée de vitraux à motif floraux ; la seconde, au plafond, insère un vitrail géométrique.
Portes ayant conservé leurs ferrures, d'un modèle différent suivant les niveaux, celles des étages d'inspiration médiévaleLe style néogothique à Bruxelles constitue un chapitre essentiel de l'histoire de l'éclectisme belge et du renouveau catholique après 1830. Ce style reprend et réinterprète les formes, les principes de construction et la symbolique du gothique médiéval, acquérant à Bruxelles une dimension à la fois religieuse, idéologique et nationale. Le néogothique est apparu en Belgique dans le contexte du nationalisme romantique et de la restauration de l'architecture religieuse, inspiré par des exemples anglais (Pugin, Ruskin) et français (Viollet-le-Duc). À Bruxelles, ce style a trouvé un terrain fertile grâce à la collaboration entre l'Église catholique, les administrations publiques et des architectes influents qui considéraient le gothique comme le véritable style architectural chrétien de l'Europe médiévale. Entre 1830 et 1914, le néogothique bruxellois est passé d'un style de restauration à un courant créatif à part entière, appliqué aux églises, aux écoles, aux monastères et même aux bâtiments civils. Le néogothique bruxellois reprend les principes structurels et esthétiques du gothique original, mais les traduit avec les moyens et les matériaux du XIXe siècle. Ses caractéristiques sont le verticalisme avec une forte dynamique ascendante, les arcs brisés, voûtes sur croisée d'ogives et pinacles, l'utilisation de la pierre naturelle et de la brique, parfois combinées en des motifs polychromes, les remplages richement travaillés, l'application de programmes iconographiques (sculptures, vitraux) à caractère religieux ou symbolique, l'accent étant mis sur les détails artisanaux et le caractère expressif de la construction. Par ailleurs, de nombreux intérieurs, autels, vitraux et meubles de style néogothique ont été conçus par des artistes et des ateliers tels que celui de Jean-Baptiste Bethune, qui a contribué à la diffusion de ce style depuis la Flandre vers Bruxelles. Le néogothique à Bruxelles comprend différentes variantes : une phase initiale d'inspiration romantique, une orientation scientifique et constructive sous l'influence de Viollet-le-Duc (par exemple la Maison du Roi, l'église Notre-Dame du Sablon), parallèlement à un style créatif (par exemple l'église Saint-Boniface), et une phase éclectique tardive dans laquelle les motifs gothiques sont combinés avec des éléments néo-romans ou néo-Renaissance (par exemple le couvent des Rédemptoristes et l'église Sainte-Madeleine, à Jette). À Bruxelles, le style néogothique ne représente pas seulement un renouveau historique, mais aussi un programme culturel qui a contribué à façonner l'identité de la capitale. Il a influencé la morphologie urbaine, le langage visuel de l'architecture religieuse et même les arts décoratifs (vitraux, mobilier, ferronnerie).. ChâssisPartie en menuiserie d'une fenêtre. d'origine, dotés d'espagnolettes au profil Art nouveauPériode : 1890 – 1914 L’Art nouveau est un mouvement artistique qui se développe en Europe principalement entre 1890 et 1910, et manifeste une volonté de rupture avec les styles historiques et l’art académique du XIXe siècle. En Belgique, on situe la naissance de l’Art nouveau à Bruxelles en 1893 avec la construction de l’Hôtel Tassel de Victor Horta (1861-1947) et de la maison personnelle de Paul Hankar (1859-1901). Abandonnant la typologie traditionnelle des trois pièces en enfilade, Horta évide le centre de la maison pour y amener la lumière du jour et, à partir de là, éclate l’espace intérieur. Il développe une esthétique librement inspirée de la flore à laquelle Hankar répond par un langage formel géométrique recherchant davantage les effets colorés procurés par les matériaux et le traitement varié des matières. À partir de ces deux exemples se déclineront deux courants : l’un inspiré du monde végétal avec des lignes courbes et organiques ; l’autre d’inspiration géométrique, au vocabulaire formel plus raide et répétitif. L’Art nouveau s’applique à des programmes très variés (maisons bourgeoises et hôtels de maître, établissements scolaires, logement social, commerces). D’abord conçu pour une bourgeoisie aisée progressiste, le style Art nouveau se démocratise rapidement et devient le vocabulaire à la mode d’une nouvelle génération d’architectes qui met moins l’accent sur la complexité intérieure que sur les façades. L’assouplissement de la structure intérieure de la maison conduit à une organisation plus libre de la façade percée de fenêtres de formes variées, rehaussée de bow-windows, de loggias, de balcons et dont l’aspect se voit modifié par l’introduction de nouveaux matériaux : briques émaillées colorées, mosaïques, céramiques décoratives, colonnettes et linteaux métalliques. L’esprit Art nouveau se limite ainsi souvent à s’intégrer à l’éclectisme au travers des détails décoratifs particulièrement soignés (sgraffites, vitraux, ferronneries, dessin de châssis ou d’un arc de baie).. De façon générale, à l'exception des parquets de belle facture, l'intérieur fait preuve d'une grande simplicité dans sa décoration : moulures et portes sobres, cheminées austères, etc.
Rénovation de l'ensemble en 2003.

Classement (façades, toiture et certaines parties de l'intérieur) 04.12.1997.