Parc de Bruxelles

Cette promenade publique, la première à Bruxelles, conçue dans le cadreSystème de sécurité suspendu sous la cabine. Il déclenche la commande de parachute qui arrête la cabine en cas de rencontre d’un obstacle à la descente. plus vaste d’un quartier entièrement neuf, créé suivant l’esthétique néo-classique du moment, illustre les débuts de l’urbanisme dans la ville sous Charles de Lorraine (voir aussi rue Baron Horta, rue des Colonies, rue Ducale, rue Lambermont, rue de la Loi, rue Montagne du Parc, place des Palais, place et rue Royale et rue Zinner).

Le projet d’aménager en parc le terrain accidenté de la Warande, ancien jardins de la Cour, incendiée en 1731, naît à Paris en 1774 avec celui de la place Royale et est mis en forme par l’architecte français B. Guimard, assisté de l’architecte de jardin autrichien J. Zinner. Les jardins du Palais ducal (voir place Royale), agrandis aux XIV^e, XV^e et XVI^e siècles, couvraient un terrain accidenté traversé par le Coperbeek et compris entre la première et la deuxième enceinte, de la porte de Namur à la porte de Louvain. Le «petit parc» abritait une lice pour tournois, un jardin clos appelé «feuillie» ou «labyrinthe», l’étang Clutinc, un jardin de fleurs et un vignoble, remplacé ensuite par un verger. La garenne boisée servait de réserve à gibier et pour la chasse. La Warande fut embellie successivement par Philippe Le Bon, Charles Quint — en style RenaissanceLe style néo-Renaissance à Bruxelles est une expression de l'éclectisme du XIXe siècle, qui a atteint son apogée entre 1850 et 1910. Ce style s'inspire des formes, des proportions et de l'ornementation de la Renaissance italienne du XVIe siècle et a été utilisé à Bruxelles dans des projets de construction publics et privés. Il constitue une réaction au néoclassicisme, jugé trop rigide et dogmatique, et se développe parallèlement au néo-baroque et au néogothique. Le néo-Renaissance bruxellois est donc un style historicisant mais chargé idéologiquement, où se mêlent représentation urbaine, fierté bourgeoise et évocation historique. Le style néo-Renaissance se distingue par une construction rationnelle des façades et une ornementation basée sur les ordres classiques et les motifs Renaissance. Il allie clarté structurelle et riches accents décoratifs. Parmi ses caractéristiques typiques, on peut citer : une articulation horizontale grâce à des corniches et des cordons, des compositions symétriques avec des travées régulières, l'utilisation d'arcs en plein cintre, de pilastres, de colonnes et de balustrades, des façades en pierre naturelle ou en brique avec des éléments en pierre blanche, une ornementation reprenant des grotesques, des médaillons, des guirlandes, des cartouches et de hauts attiques ou lucarnes sous fronton. —, Albert et Isabelle, qui financèrent fontaines, grottes et automates de Salomon de Caus, ainsi que la « domus Isabellae».
Les travaux du nouveau parc, décidés en 1776 par le gouvernement et la Ville et confirmés par une lettre patente de l’impératrice Marie-Thérèse, comportaient le nivellement du terrain, la plantation et l’ornementation du parc et la construction des abords.

Le parc dessine un rectangle allongé du nord au sud, qu’encadrent de larges artères bordées d’hôtels : les rue Royale à l’ouest, de Brabant au nord (actuelle rue de la Loi), Ducale à l’est et de Belle-Vue au sud (actuelle place des Palais). Il est traversé d’allées rectilignes et symétriques prolongées par des perspectives. Le tracé général en «patte d’oie» est commandé par celui de l’allée oblique qui est axée, au sud-ouest, sur la statue de Charles de Lorraine à élever au milieu de la place Royale
et par celui de l’allée médiane qui débouche, au sud, dans l’axe de la rue et du portiqueUne galerie est un espace couvert dévolu au passage, d'ordinaire rythmé de supports. Un portique désigne plus particulièrement une galerie ouverte sur l’extérieur par un rang d’arcades ou de colonnes. Le portique se situe au rez-de-chaussée d’un bâtiment. Il peut également être indépendant. de la Chambre héraldique. Les allées dirigées d’est en ouest se prolongent de même dans des culs-de-sacs qui sont, du nord au sud, à l’est, les futures rue de la Loi, Zinner et Lambermont alors fermées par le rempart planté d’arbres à l’endroit du futur bd du Régent et, à l’ouest, l’impasse du Parc, la Montagne du Parc et le passage de la Bibliothèque, fermés vers la ville ancienne située en contrebas.

Le parc est plane, sauf vers le front sud à trois pans, où le maintien d’un vallon introduit une note pittoresquePériode : vers 1850-1930. Née en Angleterre dans le contexte du mouvement romantique, l’architecture pittoresque s’inspire souvent de différents styles historiques qu’elle combine librement. L’architecture pittoresque désigne une manière de concevoir les bâtiments qui cherche avant tout à créer une impression visuelle variée, surprenante et évocatrice. Plutôt que de suivre des règles strictes de symétrie ou de composition, ce style privilégie la liberté, le jeu des formes et la diversité des matériaux pour offrir un aspect vivant, presque narratif. En Belgique, cette tendance apparaît avec le XXe siècle dans le prolongement de l’Art nouveau, sous diverses influences vernaculaires, pour la plupart anglo-normandes ou alpines. C’est un style que l’on retrouve dans les parcs, villes balnéaires, villes d’eau et en périphérie des grandes villes (les villas de villégiature). Le bâtiment et son jardin (ou parc parfois) sont conçus comme un ensemble formant un tableau, une mise en scène qui doit surprendre le spectateur. Le terme « style cottage » est également parfois employé, notamment en milieu rural, pour désigner des architectures mettant l’accent sur l’usage de matériaux et de techniques traditionnels, à l’image des cottages des villages anglais. En région bruxelloise, la tendance pittoresque s’exprime dans des villas souvent conçues à l’imitation de petits manoirs campagnards, typiques d’ailleurs de nombre de banlieues aisées et de lotissements en Belgique, ainsi que comme source d’inspiration dans des maisons bourgeoises de style éclectique ou éclectique tardif, souvent dans des quartiers ayant une certaine valeur paysagère (parc, square, étang, ou simplement voirie jalonnée d’arbres ou de zones de non-bâtisse aménagées en jardinets). Ses éléments caractéristiques sont l’asymétrie et la variété de formes (tourelle, lucarne, avant-corps, bow-window, pignon(s), imposantes toitures à plusieurs pans et/ou à croupe ou croupettes, etc.), variété des matériaux (variété de couleurs et textures), décor abondant (ferronnerie, menuiserie, vitraux, moellons, garde-corps en bois, (faux) colombages, corniche à lambrequin, etc.), relation forte avec le paysage, le jardin(et) ou la rue (notamment avec des espaces de transition intérieur-extérieur : avant-corps, auvent, porche, véranda), liberté de composition tant dans la façade que dans le plan.. La dénivellation de sept mètres entre les rues Royale et Ducale est camouflée par les massifs surélevés situés entre les allées.


Il est entouré d’une haie et accessible par trois entrées principales flanquées de pavillonsLe toit en pavillon est un toit à quatre versants droits couvrant un corps de bâtiment de plan sensiblement carré. La lucarne en pavillon est une lucarne dont le toit est en pavillon. — une au nord de l’allée centrale et une à l’extrémité sud de chaque allée diagonale — dessinées par B. Guimard et exécutées en 1782 ou après; des entrées secondaires s’ouvrent au bout des allées transversales. Il est agrémenté, dans l’axe, de deux bassins, dont le plus grand se trouve au point de convergence des allées diagonales avec l’allée centrale : il avait été prévu d’y élever un obélisqueÉlément en forme de pyramide élancée et tronquée. en l’honneur de Marie-Thérèse, d’après un projet dessiné par G.-L. Godecharle en 1779, mais c’est finalement une fontaine qui en occupe le centre depuis 1855. Le parc est encore orné d’une cinquantaine de statues dont certaines proviennent soit de l’ancien labyrinthe de la Warande, soit de l’hôtel de Tour et Taxis, soit, en 1783, du château de Charles de Lorraine à Tervueren pour lequel elles avaient été exécutées en 1770 par L. Delvaux. Administrée par la Ville depuis 1797, la promenade sera, dès sa création, le rendez-vous du beau monde dont, à deux reprises, les aristocrates français émigrés. En 1830, soldats hollandais et patriotes s’y affrontent, prélude à l’indépendance de la Belgique.
Autour du parc, les terrains à bâtir, grevés de servitudes relatives à la hauteur, l’ordonnance et la mise en œuvre des immeubles, sont vendus entre 1776 et 1783.

B. Guimard signe plusieurs projets, des conseils sont demandés à Paris, les architectes et entrepreneurs L. Montoyer et J. Massion interviennent à maintes reprises. Les travaux sont en majeure partie financés par les abbayes brabançonnes d’Afflighem, Averbode, Dieleghem, Gembloux, Grimbergen, Hélecine, Coudenberg, Parc, Sainte-Gertrude et Villers. Ces conditions confèrent à l’ensemble bâti, dont toutes les façades doivent être enduitesL'enduit est un revêtement de plâtre, de mortier, de stuc, de ciment, de lait de chaux, de simili-pierre, etc. et peintes, une grande unité architecturale.

Parc et abords sont terminés vers 1785. Avec la place Royale, ils offrent un exemple typique d’urbanisme néo-classique sur le modèle français de la première moitié du XVIII^e siècle. Ils ont été pensés comme un ensemble fermé sur lui-même, coupé du reste de la ville et ordonnés sur une trame géométrique. Un plateau a été créé de toutes pièces pour les asseoir, qui surplombe la ville du côté ouest. Le parc, dont la symétrie rigoureuse du tracé était encore renforcée par la distribution des essences — tilleuls à larges ou petites feuilles, ormes, hêtres, platanes — au bord des allées, étaient intimement lié à son environnement architectural par les perspectives qu’il ménageait et que fermaient divers dispositifs : portiqueUne galerie est un espace couvert dévolu au passage, d'ordinaire rythmé de supports. Un portique désigne plus particulièrement une galerie ouverte sur l’extérieur par un rang d’arcades ou de colonnes. Le portique se situe au rez-de-chaussée d’un bâtiment. Il peut également être indépendant. de la Chambre Héraldique dans l’axe de l’allée centrale, passage des ColonnesUne colonne est un support vertical formé d’un fût de plan circulaire ou polygonal et souvent d’un chapiteau et d’une base. Une colonnette désigne une petite colonne. au fond de la place Royale, dans l’axe de l’allée oblique, écran de verdure masquant la «domus Isabellae» au fond du passage de la Bibliothèque (voir rue Baron Horta), avant-corps resserrant l’entrée de l’impasse du Parc (voir rue des Colonies), grilles entre édiculesAmortissement imitant une petite construction d'inspiration classique. fermant l’extrémité est de la rue de Brabant (voir rue de la Loi) et l’entrée des futures rues Zinner et Lambermont.

L’aspect homogène et fermé du quartier est entamé dès le début du XIX^e et au XX^e siècle. Des voies de circulation sont créées vers le nord (prolongement de la rue Royale dans les années 1820) et vers l’est (prolongement des passages transversaux de la rue Ducale jusqu’au bd du Régent, puis au-delà, dans le quartier Léopold, à la fin des années 1830), percement de liaisons entre le haut et le bas de la ville (rues Baron Horta, Montagne du Parc et des Colonies), percement au-delà de la place Royale de la rue de la RégenceEnv. 1715 - années 1740. Le style Régence est un style de transition (env. 1715-1730, à Bruxelles jusqu'aux années 1740) entre le baroque austère et classicisant de la période Louis XIV et le rococo frivole de la période Louis XV. Ce style né en France doit son nom à la régence de Philippe d'Orléans (1715-1723). Dans les Pays-Bas méridionaux, cette période coïncide avec le début de la domination autrichienne sous Charles VI. Bien que le style Régence soit avant tout un style d'intérieur, il se manifeste également dans l'architecture. Successeur du baroque classicisant, il conserve les volumes somptueux, la symétrie et la structure puissante, mais sans la rigueur de son prédécesseur. Les ordres classiques sont appliqués de manière moins rigide et une plus grande attention est accordée à une décoration raffinée. Le style Régence se caractérise par le passage d'un style austère et formel à un style ludique, dynamique et élégant, souvent avec des lignes courbes, se traduisant notamment par des fenêtres à arc surbaissée ou chantourné, qui laissent entrer davantage de lumière. La symétrie est conservée, contrairement au rococo ultérieur. La décoration devient plus légère et plus raffinée, avec des motifs tels que des coquillages, des palmettes et parfois des mascarons. À Bruxelles, on trouve parfois des touches de style Régence, comme un portique ajouté à une maison plus ancienne., qui sera prolongée dans les années 1870, jusqu’au Palais de Justice. L’implantation du Palais des Académies et du Palais Royal modifie le flanc ouest du parc dans les années 1820. Les pavillonsLe toit en pavillon est un toit à quatre versants droits couvrant un corps de bâtiment de plan sensiblement carré. La lucarne en pavillon est une lucarne dont le toit est en pavillon. d’angle des rues Ducale et Royale sont agrandis dans le courant du XIX^e siècle, lors du percement des rues transversales. Au XX^e siècle, un grand nombre d’immeubles sont rasés et reconstruits, parfois sans respect de leur aspect d’origine et en troquant l’enduit peint contre un parementRevêtement de la face extérieure d’un mur. de pierre blanche.
Très vite, des aménagements sont apportés au parc lui-même : établissement d’un Vauxhall dans le massif nord-est autorisé en 1780, mise en place en 1841 dans un massif à l’ouest de l’allée centrale d’un kiosque à musique de J.-P. Cluysenaar, renouvellement des plantations, remplacement des statues par des copies dans le courant du XIX^e siècle, raccourcissement du parc sur son front sud en 1904 pour rectifier la place des Palais en empiétant sur le vallon naturel, remblayé partiellement et dont ne subsistent aujourd’hui que les «bas-fonds». L’entrée sud de l’allée centrale est conçue par J. Poelaert en 1857 et exécutée en 1858 ; elle sera remontée plus au nord en 1904-1908. Plus récemment, une entrée a été aménagée dans l’angle nord-ouest pour accéder à la station souterraine «Parc» du métro : celle-ci est ornée en 1972 d’une mosaïque de rue Dudant, «La ville», et d’une sculpture en bois polychrome de M. Mendelson, «Happy métro to you».


Rectangle de 13 ha découpé en massifs géométriques par des allées larges, longées de pelouses; quatre allées du pourtour bordées de tilleuls palissés à plat sur des baguettes de frêne; cinq allées traversières plantées de grands arbres, dont des marronniers : soit trois allées disposées en patte d’oie au départ d’un rond-point décentré vers le nord, occupé par le grand bassin et deux allées transversales parallèles.
Clôture par une grille dessinée par T.-F. Suys en 1849 avec des barreaux en fer de lance et des poteaux sommés d’une pomme de pinLes tournages disposés sur la planche de larmier d’une corniche ou formant amortissement portent le nom de la forme à laquelle ils font songer : toupie, pomme de pin, gland. ; retours derrière le Théâtre Royal du Parc intégrant une grille d’entrée néo-classique en fonteFer riche en carbone, moulé pour réaliser des éléments architecturaux comme des garde-corps, des colonnettes, des cache-boulins. Contrairement au fer forgé, la fonte est cassante et résiste mal à la flexion. (voir plan fig. XXXV, 33) provenant de l’ancien refuge de l’abbaye de Parc à la Montagne du Parc, bâti sur les plans de B. Guimard en 1778-1781 : soubassementPartie massive d’un bâtiment construite au sol et constituant l’assise du bâtiment. À Bruxelles, le soubassement est d’ordinaire en pierre bleue.; barreaux en forme de flèche; piliersSupport vertical de plan carré. en carquois canneléLes cannelures sont des canaux longs, parallèles et en répétition, ornant des pilastres ou des colonnes. orné d’anneaux rubanés et terminé par un faisceaux de pennes de flèche. Une entrée à chaque extrémité d’allée, entre des piles de pierre bleue sommées d’une pomme de pinLes tournages disposés sur la planche de larmier d’une corniche ou formant amortissement portent le nom de la forme à laquelle ils font songer : toupie, pomme de pin, gland.. Quatre entrées principales flanquées de piédestaux monumentaux servant de guérites, bâtis sur plan carré, en pierre blanche avec quelques éléments de pierre bleue, mais sans doute enduitsL'enduit est un revêtement de plâtre, de mortier, de stuc, de ciment, de lait de chaux, de simili-pierre, etc. et peints à l’origine. SoubassementPartie massive d’un bâtiment construite au sol et constituant l’assise du bâtiment. À Bruxelles, le soubassement est d’ordinaire en pierre bleue. profilé, large entablementCouronnement horizontal qui se compose d’une architrave, d’une frise puis d’une corniche. Les façades sont d’ordinaire coiffées d’un entablement. On peut également trouver un petit entablement au-dessus d’une baie ou d’une lucarne. avec architraveMoulure inférieure de l’entablement, située sous la frise., friseBande horizontale, décorée ou non, située au milieu de l’entablement. Par extension, suite d’ornements en bande horizontale. panneautéeLe terme panneau désigne un élément de menuiserie rectangulaire ou carré, enserré dans la structure d’une porte ou d’un lambris. et cornicheCorniche. Élément de couronnement d’un entablement, d’une élévation ou d’un élément d’élévation comme une baie ou une lucarne. La corniche se compose de moulures en surplomb les unes par rapport aux autres. La cimaise est la moulure supérieure de la corniche, située au-dessus du larmier. denticuléeLes gouttes et denticules sont des éléments répétés sur les moulurations ou décorations. La goutte est tronconique. Elle se distingue du denticule qui est en forme de petit cube. sur consolesPièce de pierre, de bois ou de métal partiellement engagée dans un mur et portant un élément en surplomb. La console se distingue du corbeau par ses dimensions plus grandes et par le fait qu’elle s’inscrit grosso modo dans un triangle rectangle. La console désigne également des éléments non porteurs, mais apparentés d’un point de vue formel à une console. d’angle. Chaque face creusée d’un panneauLe terme panneau désigne un élément de menuiserie rectangulaire ou carré, enserré dans la structure d’une porte ou d’un lambris., orné en face interne d’un médaillonCartouche rond ou ovale. avec guirlandesLa guirlande est un décor figurant un cordon de fleurs, feuilles ou fruits. et en face externe d’une guirlandeLa guirlande est un décor figurant un cordon de fleurs, feuilles ou fruits., ajouré en face interne d’une porte et en face arrière d’un oculusJour de forme circulaire, ovale ou polygonale. ovale à encadrement. Sur les piédestaux, groupes figurant des putti et des animaux, sculptés sur le thème de la chasse par G.-L. Godecharle pour les trois entrées d’origine, renouvelés après 1830 par P. Puyenbroeck (1,2,3); couronnant l’entrée sud, allégorie du Printemps par V. Poelaert et de l’Été par E. Mélot en 1852 (4). Au carrefour de l’allée axiale avec l’allée transversale nord, monuments similaires à dater des environs de 1780 et dont les piédestaux ornés de plaques de bronze tenues par des disques de bronze supportent un groupe sculpté d’enfants symbolisant, à l’ouest, le Commerce (5) et, à PE., les Arts (6); originaux de G.-L. Godecharle vers 1780, copiés en pierre blanche en 1891-1892 par I. De Rudder, à l’ouest, et G. Charlier, à PE.; putti du Commerce portant les armes du prince G. de Stahremberg, ministre plénipotentiaire au moment de l’aménagement du parc; putti des Arts portant un plan du parc.

Le long des allées, des carrefours et à l’entrée des massifs, statues de marbre ou de pierre blanche illustrant des thèmes mythologiques et remontant au XVIII^e, voire au XVII^e siècle; certains originaux remplacés par des copies auraient été déposés au Musée Royal des Beaux-ArtsPériode : 1905-1930 L’architecture Beaux-Arts est un style architectural académique et international dont les principales orientations proviennent de la très influente école des Beaux-Arts de Paris créée au XIXe siècle. À Bruxelles, il se développe dès 1905 et s’inscrit dans le prolongement de l’éclectisme et dans cette tendance à revenir aux grands « styles Louis » français du XVIIIe siècle – Louis XIV, rococo (Louis XV) et néoclassique (Louis XVI) –, et ce sous l’influence de l’Exposition universelle de Paris en 1900. Ce goût pour l’académisme français se développe à Bruxelles au travers, dans un premier temps, d’importantes réalisations confiées par le roi Léopold II à l’architecte Charles Girault qu’il rencontre à Paris lors de l’Exposition : les agrandissements du Palais de Laeken, la construction du musée de Tervueren, de l’arcade du Cinquantenaire, de la galerie-promenoir sur la digue d’Ostende. Ce retour aux grands styles français marque ensuite de nombreux quartiers résidentiels bruxellois. Le style Beaux-Arts trouve en effet ses meilleures expressions dans les hôtels de maître, les maisons bourgeoises, de luxueux immeubles à appartements mais aussi et surtout dans des édifices semi-publics de prestige (hôtels, banques, sièges de société) auxquels il donne un air respectable inspirant confiance. Il se caractérise par des façades en (simili-)pierre blanche et/ou en briques rouges ou orangées, décorées d’éléments empruntés aux styles français du XVIIIe siècle (guirlandes végétales, festons, mascarons, garde-corps et portes en fer forgé). C’est une architecture qui se distingue par le goût du monumental que concrétisent l’emploi massif de la pierre de France et l’accentuation des travées d’angle et d’entrée, souvent traitées en rotonde couverte d’une coupole. Le plan des traditionnelles trois pièces en enfilade qui marque les résidences du XIXe et du début du XXe siècle est revu de manière à laisser la lumière pénétrer davantage par l’utilisation de lanterneaux en toiture, des plafonds relativement bas, la souplesse des circulations.; soclesMassif surélevant un support ou une statue. de pierre bleue parallélépipédiques, cylindriques ou galbés et sculptés. Au départ de l’entrée située devant le Palais de la Nation, dans l’allée médiane, deux fois deux hermès faisant partie d’une série sculptée par L. Delvaux en 1766 (7); autour du grand bassin de plan circulaire, quatre fois trois bustes d’empereurs romains de L. Delvaux, dont le socleMassif surélevant un support ou une statue. orné de rinceauxOrnements végétaux disposés en enroulements. de feuilles de chêne est planté sur un talus herbeux (8); devant, au pied d’une ligne de tilleuls palissés, quatre statues disposées en carré, montées sur un socleMassif surélevant un support ou une statue. RégenceEnv. 1715 - années 1740. Le style Régence est un style de transition (env. 1715-1730, à Bruxelles jusqu'aux années 1740) entre le baroque austère et classicisant de la période Louis XIV et le rococo frivole de la période Louis XV. Ce style né en France doit son nom à la régence de Philippe d'Orléans (1715-1723). Dans les Pays-Bas méridionaux, cette période coïncide avec le début de la domination autrichienne sous Charles VI. Bien que le style Régence soit avant tout un style d'intérieur, il se manifeste également dans l'architecture. Successeur du baroque classicisant, il conserve les volumes somptueux, la symétrie et la structure puissante, mais sans la rigueur de son prédécesseur. Les ordres classiques sont appliqués de manière moins rigide et une plus grande attention est accordée à une décoration raffinée. Le style Régence se caractérise par le passage d'un style austère et formel à un style ludique, dynamique et élégant, souvent avec des lignes courbes, se traduisant notamment par des fenêtres à arc surbaissée ou chantourné, qui laissent entrer davantage de lumière. La symétrie est conservée, contrairement au rococo ultérieur. La décoration devient plus légère et plus raffinée, avec des motifs tels que des coquillages, des palmettes et parfois des mascarons. À Bruxelles, on trouve parfois des touches de style Régence, comme un portique ajouté à une maison plus ancienne. en forme de balustrePetits supports en répétition, généralement profilés et de section circulaire, constituant une balustrade. et représentant, au nord-ouest, Vénus à la toilette par P. Puyenbroeck (9), en remplacement d’une Thetis de J.-B. Van der Haeghen détruite en 1830, au nord-est, Léda (10) par J. B. Van der Haeghen en 1734, au sud-est, Apollon (11) par F.-J. Janssens et, au sud-ouest, Vénus aux colombes (12), copie par A. Desenfans en 1887 d’un original de P.J.A. Ollivier de Marseille en 1774; les séparant deux par deux, à l’ouest et à l’est, un vase en pierre orné de têtes de satyres, œuvre de J.-B. Van der Haeghen. Au départ des allées obliques, à l’ouest, Narcisse (13), copie par A. Desenfans en 1899 d’un original de G. de Grupello antérieur à 1675 et, à l’est, Diane (14), copie d’un original de G. de Grupello. À l’entrée des massifs, au sud, sur soclesMassif surélevant un support ou une statue. ornés de trophéesDécor composé d’un regroupement d’objets divers, attributs d’un métier ou d’un art. Trophée de musique, de guerre, etc., deux statues de P.-F. Lejeune en 1786 renouvelées par J. Marin en 1925 et figurant, à l’ouest, Méléagre attaqué par le sanglier (16) et, à l’est, Méléagre vainqueur (15). Au carrefour avec l’allée transversale sud, petit bassin de plan octogonal entouré de huit hermès, dont six relèvent de la série sculptée par L. Delvaux en 1766 (17); les deux au sud dus à P. Puyenbroeck en 1842 et figurant Ambiorix et Vercingétorix (18); au sud du bassin, petite fontaine-abreuvoir pour enfants, en bronze, ornée d’une Fillette à la coquilleOrnement symétrique figurant une coquille Saint-Jacques ou un coquillage s’en rapprochant., œuvre de A. de Tombay en 1898 (19).


En lisière sud des «bas-fonds», vers la place des Palais, balustradesGarde-corps composé de balustres, c’est-à-dire de petits supports en répétition, généralement profilés et de section circulaire. de pierre portant à leur extrémité vers l’allée centrale un lion sculpté; dans le bas-fond est, réplique par J. Duquesnoy le Jeune d’une Marie-Madeleine couchée dans une grotte (20), et buste en bronze de Pierre le Grand offert en 1854 à la Ville pour être posé à côté d’une petite fontaine où le tsar s’était désaltéré pendant son séjour à la Cour en 1717 (21). À l’extrémité ouest de l’allée transversale deux statues de L. Delvaux en 1770, Flore (22) au nord et Pomone (23) au sud. Dans le massif voisin, lion couché, la patte sur une sphère, copie par A. De Tombay (26). Dans un angle de l’allée oblique ouest avec l’allée transversale sud, statue de la Charité (24), réplique par J. Marin en 1925 d’un original de M. Vervoort (1667-1737) et buste de Lucrèce (25). Symétriquement, du côté est, Vénus à la coquilleOrnement symétrique figurant une coquille Saint-Jacques ou un coquillage s’en rapprochant. (27), copie d’un original attribué à de Grupello, bustes de Cléopâtre (29) et d’Alexandre le Grand (28). Dans le massif voisin, statue de chien aboyant (30), copie par A. de Tombay en 1815. Dans l’angle nord-ouest du massif médian du côté de la rue Ducale, monument en l’honneur du sculpteur G.-L. Godecharle (1750- 1835) : sur un piédestal de pierre bleue orné d’un médaillonCartouche rond ou ovale. de marbre blanc et de la dédicace, statue en marbre d’un génie dévoilant l’esquisse, sculptée sur le socleMassif surélevant un support ou une statue., du bas-relief du maître pour le frontonCouronnement de forme triangulaire ou courbe, à tympan et cadre mouluré formé de corniches. du Palais de la Nation; sur la base, date (1881) et signature de Th. Vinçotte (31).


Au milieu du massif central situé à l’ouest de l’allée médiane, kiosque de J-P. Cluysenaar en 1841 (32) : fonteFer riche en carbone, moulé pour réaliser des éléments architecturaux comme des garde-corps, des colonnettes, des cache-boulins. Contrairement au fer forgé, la fonte est cassante et résiste mal à la flexion. ouvragée peinte en vert; socleMassif surélevant un support ou une statue. à douze faces garnies de panneauxLe terme panneau désigne un élément de menuiserie rectangulaire ou carré, enserré dans la structure d’une porte ou d’un lambris. découpés de rosacesRosace. Ornement symétrique circulaire évoquant une fleur stylisée ou d’autres végétaux. Se dit également d’une baie circulaire à remplage et/ou vitrail, analogue à cet ornement. La rosette est une rosace de petite taille. en damier; douze minces colonnesUne colonne est un support vertical formé d’un fût de plan circulaire ou polygonal et souvent d’un chapiteau et d’une base. Une colonnette désigne une petite colonne. à gaineEspace dans lequel se déplacent la cabine et/ou le contrepoids, délimité par les parois, le plafond et le fond de la cuvette. La gaine peut être fermée ou partiellement ouverte.  enrubannée, canneluresLes cannelures sont des canaux longs, parallèles et en répétition, ornant des pilastres ou des colonnes. et chapiteauCouronnement orné ou mouluré, d’une colonne, d’un pilier ou d’un pilastre. corinthien, réunies dans le bas par un parapetUn parapet en maçonnerie est un muret servant de garde-corps. orné de rinceauxOrnements végétaux disposés en enroulements. déployés autour d’un motif décoratif en forme d’instrument de musique ou d’oiseau et portant la toiture soulignée d’une friseBande horizontale, décorée ou non, située au milieu de l’entablement. Par extension, suite d’ornements en bande horizontale. de rinceauxOrnements végétaux disposés en enroulements. et bordée d’une cornicheCorniche. Élément de couronnement d’un entablement, d’une élévation ou d’un élément d’élévation comme une baie ou une lucarne. La corniche se compose de moulures en surplomb les unes par rapport aux autres. La cimaise est la moulure supérieure de la corniche, située au-dessus du larmier. ornée de palmettesOrnement symétrique dont la forme est proche de celle d’une palme. La palmette est parfois composée de feuilles d’acanthe. entre douze acrotèresAmortissement composé d’un socle sur lequel repose un élément décoratif.. Dans le massif nord-est, le Vauxhall (voir rue de la Loi, n° 5).