Église Sainte-Anne

Église de style postmodernistePériode : ca. 1975 – 2000. Le postmodernisme s’oppose à la sobriété moderniste et fonctionnaliste et réhabilite l’ornement comme vecteur de sens. Il cherche à donner à l’architecture fonctionnelle abstraite un visage et un caractère humains, une certaine familiarité, parfois grâce à une référence architecturale historique. Les éléments formels issus du passé (classicisme, Art Déco, Sécession viennoise etc.) sont réinterprétés de manière contemporaine, souvent avec une touche d’ironie ou d’humour (par exemple par l’exagération) : frontons, arcs, colonnes, pilastres, tourelles,… Pour l’architecture de prestige, les matériaux naturels comme la pierre et le marbre sont réintroduits et combinés au verre (miroir) et à l’acier inoxydable. Dans les cas de projets à moindre budget, les matériaux employés sont moins luxueux (blocs de béton, métal coloré). À Bruxelles, on retrouve le postmodernisme tant dans l’architecture d’entreprise (flagship), que dans des bâtiments publics (écoles, crèches, administration) ou des centres commerciaux, …, architectes Jean Cosse et Brigitte De Groof, 1989-1990.

Historique
Il s’agit de la troisième église construite à cette emplacement. La première a été bâtie à partir de 1839 à la demande des habitants de Koekelberg qui souhaitent avoir à disposition un bâtiment de culte plus grand que la chapelle Sainte-Anne qui s’élevait à l’emplacement du n°93. Il s’agit d’une église sobre et fonctionnelle due à l’architecte Louis Spaak, entourée du cimetière communal établi à cet emplacement dès 1833. L’église est rapidement trop petite. Le chantier de la deuxième église, due à l’architecte Édouard Ramaeckers, débute en 1909. Il s’agit d’une église néogothiqueLe style néogothique à Bruxelles constitue un chapitre essentiel de l'histoire de l'éclectisme belge et du renouveau catholique après 1830. Ce style reprend et réinterprète les formes, les principes de construction et la symbolique du gothique médiéval, acquérant à Bruxelles une dimension à la fois religieuse, idéologique et nationale. Le néogothique est apparu en Belgique dans le contexte du nationalisme romantique et de la restauration de l'architecture religieuse, inspiré par des exemples anglais (Pugin, Ruskin) et français (Viollet-le-Duc). À Bruxelles, ce style a trouvé un terrain fertile grâce à la collaboration entre l'Église catholique, les administrations publiques et des architectes influents qui considéraient le gothique comme le véritable style architectural chrétien de l'Europe médiévale. Entre 1830 et 1914, le néogothique bruxellois est passé d'un style de restauration à un courant créatif à part entière, appliqué aux églises, aux écoles, aux monastères et même aux bâtiments civils. Le néogothique bruxellois reprend les principes structurels et esthétiques du gothique original, mais les traduit avec les moyens et les matériaux du XIXe siècle. Ses caractéristiques sont le verticalisme avec une forte dynamique ascendante, les arcs brisés, voûtes sur croisée d'ogives et pinacles, l'utilisation de la pierre naturelle et de la brique, parfois combinées en des motifs polychromes, les remplages richement travaillés, l'application de programmes iconographiques (sculptures, vitraux) à caractère religieux ou symbolique, l'accent étant mis sur les détails artisanaux et le caractère expressif de la construction. Par ailleurs, de nombreux intérieurs, autels, vitraux et meubles de style néogothique ont été conçus par des artistes et des ateliers tels que celui de Jean-Baptiste Bethune, qui a contribué à la diffusion de ce style depuis la Flandre vers Bruxelles. Le néogothique à Bruxelles comprend différentes variantes : une phase initiale d'inspiration romantique, une orientation scientifique et constructive sous l'influence de Viollet-le-Duc (par exemple la Maison du Roi, l'église Notre-Dame du Sablon), parallèlement à un style créatif (par exemple l'église Saint-Boniface), et une phase éclectique tardive dans laquelle les motifs gothiques sont combinés avec des éléments néo-romans ou néo-Renaissance (par exemple le couvent des Rédemptoristes et l'église Sainte-Madeleine, à Jette). À Bruxelles, le style néogothique ne représente pas seulement un renouveau historique, mais aussi un programme culturel qui a contribué à façonner l'identité de la capitale. Il a influencé la morphologie urbaine, le langage visuel de l'architecture religieuse et même les arts décoratifs (vitraux, mobilier, ferronnerie).. Le cimetière de Koekelberg, devenu trop petit, est transféré à Dilbeek à partir de 1916 (définitivement désaffecté en 1931). L’église présente rapidement des problèmes de stabilité et subit des travaux de consolidation. En 1985, elle est démolie.

Description
Entièrement réalisée en blocs de béton, l’église actuelle présente un clocher évidé, laissant voir les cloches sur fond de ciel, devançant un bâtiment bas sous toiture plate, le narthex; au centre, l’entrée vitrée sous auventPetit toit couvrant un espace devant une porte ou une vitrine.; à droite le bâtiment principal, l’église. Ce dernier présente une façade aveugleUn élément est dit aveugle lorsqu’il est dénué d’ouverture. Une baie aveugle est un élément construit sans ouverture, imitant une porte ou une fenêtre. rythmée de pilastresÉlément vertical plat en ressaut qui évoque un support (un pilier engagé). Il peut être muni d’une base et d’un chapiteau. s’achevant en biseau; au centre, une nicheUne niche est un renfoncement dans l’épaisseur d’un mur, qui reçoit parfois un élément décoratif. Elle peut présenter un couvrement et un plan variés, droits ou cintrés. Un élément logé dans une niche sera dit niché. de la même forme que les ouvertures du clocher accueille la statue de sainte Anne accompagnée de la Vierge-Marie adolescente. Le bâtiment accueillant l’église en elle-même est plus bas que la façade et sous toit plat. Le narthex distribue également des locaux destinés aux activités paroissiales.


Intérieur. Murs et piliersSupport vertical de plan carré. en blocs de béton nus. Éclairage zénithal via de grandes baiesOuverture, d'ordinaire une porte ou une fenêtre, ménagée dans un pan de mur, ainsi que son encadrement. placées en hauteur, éclairant le chœur (Christ en croix en céramique) et l’avant du bâtiment. Dans la sacristie, orgue moderne du facteur Patrick Collon, 1968. L’église abrite également une collection de céramiques représentant les saints, réalisées dans les années 1990 par Max Van der Linden, puis vers 2010 par Stéphane Terlinden. Chemin de croix gravé sur plaques de cuivre.