Hôtel communal

Monumental hôtel communal bâti suivant les plans de Guillaume (alias Willy) Vermeiren et Joseph-Paul Nicaise de 1949. Le bâtiment est érigé entre 1961 et 1975. Son esthétique traditionalistePériode : à partir de 1920. L’architecture traditionaliste désigne une manière de construire qui s’inspire volontairement des formes, matériaux et savoir-faire hérités du passé. C’est un courant qui s’inscrit dans la continuité et non dans la rupture. L’architecture traditionaliste ne cherche pas à inventer un style entièrement nouveau, mais plutôt à respecter, conserver ou réinterpréter les traditions architecturales d’une région, d’un pays ou d’une époque. Cette tendance se retrouve notamment après les deux Guerres Mondiales : les traditionalistes souhaitent reconstruire la ville à l’identique pour en conserver l’image de ville ancienne. Ils s’opposent aux modernistes qui souhaitent faire table rase du passé. Les caractéristiques de l’architecture traditionaliste sont : l’usage de matériaux locaux ou traditionnels (pierre, brique, ardoise, bois), parfois associés à des techniques modernes, formes et proportions classiques (symétrie, toiture en pente, baies régulières). L’architecture traditionaliste n’appartient pas à une seule période précise : c’est avant tout une attitude architecturale qui réapparaît à différentes époques, souvent en réaction à des changements rapides ou à des mouvements jugés trop novateurs. Le traditionalisme est notamment réapparu durant les années 1980-2000 en réaction à l’architecture jugée comme anonyme (grands ensembles, zones commerciales). s'inspire du style Renaissance flamandefin XVe siècle - début XVIIe siècle. Le style Renaissance flamande s'est développé dans les Pays-Bas méridionaux à l'époque des Habsbourg. Elle apparaît à une période de prospérité économique et de renouveau artistique et combine l'architecture médiévale traditionnelle avec des éléments novateurs issus de la Renaissance italienne. D'une part, ce style se caractérise par des constructions en brique et en grès locaux, souvent dotées de pignons à gradins, de fenêtres à croisées et de bandeaux. D'autre part, il intègre un riche répertoire décoratif italien avec des frontons, des arabesques, des colonnes et des pilastres. Le style Renaissance flamande est surtout connu pour ses imposants hôtels de ville en Flandre : celui d'Anvers, construit entre 1561 et 1564 par Cornelis Floris De Vriendt, étant un parfait exemple. À Bruxelles, seuls quelques bâtiments de cette période ont été conservés. Il s'agit principalement de bâtiments résidentiels situés dans le centre-ville, construits à la demande de la cour, de la noblesse et de la haute bourgeoisie. Cependant, bon nombre de ces bâtiments ont fait l'objet de rénovations ou de reconstructions importantes. Au cours de la seconde moitié du XIXe siècle, le style Renaissance flamande a connu un regain d'intérêt à Bruxelles sous la forme d'un style « néo », faisant référence à l'âge d'or de l'art et du commerce flamands au XVIIe siècle (voir néo-Renaissance flamande)..

Historique

Durant la 1^re moitié du XIX^e siècle, l'administration de la commune ruralePériode : XVIIIe -XIXe-début du XXe siècles L’architecture rurale désigne un mode de construction caractéristique regroupant essentiellement des fermes et des maisons rurales édifiées entre le XVIII? siècle et le début du XX? siècle. Jusqu’au milieu du XIX? siècle, ce type de bâti est largement répandu dans les faubourgs de Bruxelles, alors marqués par un paysage à dominante rurale. Les implantations se concentrent principalement autour des églises paroissiales, au sein de hameaux, ainsi que le long des axes de circulation principaux. Ce bâti, que l’on peut inscrire dans le courant de l’architecture vernaculaire, présente des caractéristiques architecturales et matérielles spécifiques, témoignant des ressources locales et des savoir-faire traditionnels. Les fermes correspondent généralement à des exploitations agricoles de dimension modeste. Elles se composent d’un logis rectangulaire, bas et sans étage, implanté parallèlement ou perpendiculairement à la voirie. L’espace entre la voirie et la ferme fait office de cour. Jusqu’à la fin du XIX? siècle, l’étable est directement reliée à l’habitation, constituant un ensemble unitaire. Des dépendances (grange, remise, atelier, fenil) peuvent compléter cet ensemble selon les ressources du propriétaire. La ferme en carré est une variante de cette typologie, organisée en quadrilatère fermé ou en U autour d’une cour centrale. Celle-ci accueille une fosse à fumier, un puits, un abreuvoir ou un colombier. Parfois, l’aile à front de rue est marquée de manière monumentale par un porche. La technique constructive privilégie l’emploi de matériaux locaux : brique, mortier de chaux, enduit et pierre (principalement réservée aux soubassements et encadrements de baies). Les toitures, reposant sur une charpente en bois, sont couvertes de chaume, de tuiles ou parfois d’ardoises. Les ouvertures, si elles n’ont pas été rectifiées ultérieurement, sont rarement alignées et souvent de tailles différentes. Certaines conservent leur linteau en bois d’origine. On note également la présence d’ancres en fer à cheval, en I ou en X dans les pignons et/ou en façade. Les maisons rurales (souvent liées au maraîchage) reprennent une typologie facilement identifiable : un volume simple et compact en briques, une façade enduite ou peinte, une organisation en travées sur un niveau avec attique, ainsi qu’une porte cochère donnant accès à une remise arrière. de Woluwe-Saint-Pierre ne possède pas de locaux propres. La 1^re maison communale est bâtie en 1860 à l'angle des actuelles rues René Declercq et Louis Thys, une sobre maison de briques à pignons à gradinsPignon dont les rampants sont étagés en escalier, à la manière de gradins. d'inspiration Renaissance flamandefin XVe siècle - début XVIIe siècle. Le style Renaissance flamande s'est développé dans les Pays-Bas méridionaux à l'époque des Habsbourg. Elle apparaît à une période de prospérité économique et de renouveau artistique et combine l'architecture médiévale traditionnelle avec des éléments novateurs issus de la Renaissance italienne. D'une part, ce style se caractérise par des constructions en brique et en grès locaux, souvent dotées de pignons à gradins, de fenêtres à croisées et de bandeaux. D'autre part, il intègre un riche répertoire décoratif italien avec des frontons, des arabesques, des colonnes et des pilastres. Le style Renaissance flamande est surtout connu pour ses imposants hôtels de ville en Flandre : celui d'Anvers, construit entre 1561 et 1564 par Cornelis Floris De Vriendt, étant un parfait exemple. À Bruxelles, seuls quelques bâtiments de cette période ont été conservés. Il s'agit principalement de bâtiments résidentiels situés dans le centre-ville, construits à la demande de la cour, de la noblesse et de la haute bourgeoisie. Cependant, bon nombre de ces bâtiments ont fait l'objet de rénovations ou de reconstructions importantes. Au cours de la seconde moitié du XIXe siècle, le style Renaissance flamande a connu un regain d'intérêt à Bruxelles sous la forme d'un style « néo », faisant référence à l'âge d'or de l'art et du commerce flamands au XVIIe siècle (voir néo-Renaissance flamande)., servant également d'école communale. Elle sera démolie en 1958. L'augmentation spectaculaire de la population de la commune au cours du XX^e siècle entraîne une expansion constante des services administratifs. Ceux-ci se retrouvent rapidement éparpillés dans différents immeubles de bureaux, des locaux fort modestes comparés aux prestigieuses villas qui se construisent dans la commune.

Le Conseil communal se penche à de multiples reprises sur l'opportunité de construire de nouveaux locaux. Divers projets visant à l'érection d'un hôtel communal de prestige se succèdent. Un 1^er emplacement est choisi en 1913 et des terrains sont achetés à l'angle des avenues Jules De Trooz et Charles Thielemans. En 1920, un projet de maison communale par l'architecte Alexis Dumont reste dans les cartons. Des plans approuvés par l'arrêté royal du 07.12.1925 prévoient la construction d'une maison communale bordée de deux artères reliant les avenues de Tervueren et Thielemans. Le projet est abandonné et, sur cet emplacement, l'arrêté royal du 18.03.1938 décrète la création de l'actuelle avenue Don Bosco.


En 1931, l'ancien palais RenaissanceLe style néo-Renaissance à Bruxelles est une expression de l'éclectisme du XIXe siècle, qui a atteint son apogée entre 1850 et 1910. Ce style s'inspire des formes, des proportions et de l'ornementation de la Renaissance italienne du XVIe siècle et a été utilisé à Bruxelles dans des projets de construction publics et privés. Il constitue une réaction au néoclassicisme, jugé trop rigide et dogmatique, et se développe parallèlement au néo-baroque et au néogothique. Le néo-Renaissance bruxellois est donc un style historicisant mais chargé idéologiquement, où se mêlent représentation urbaine, fierté bourgeoise et évocation historique. Le style néo-Renaissance se distingue par une construction rationnelle des façades et une ornementation basée sur les ordres classiques et les motifs Renaissance. Il allie clarté structurelle et riches accents décoratifs. Parmi ses caractéristiques typiques, on peut citer : une articulation horizontale grâce à des corniches et des cordons, des compositions symétriques avec des travées régulières, l'utilisation d'arcs en plein cintre, de pilastres, de colonnes et de balustrades, des façades en pierre naturelle ou en brique avec des éléments en pierre blanche, une ornementation reprenant des grotesques, des médaillons, des guirlandes, des cartouches et de hauts attiques ou lucarnes sous fronton. du cardinal Granvelle du quartier de la Putterie au centre-ville, occupé par l'Université libre de Bruxelles, est voué à la démolition en raison des travaux de la jonction Nord-Midi. La commune de Woluwe-Saint-Pierre acquiert ses façades dans le but de les réemployer dans l'édification d'une nouvelle maison communale à l'angle de la rue Félix Poels et de l'avenue Thielemans, à l'emplacement de l'actuelle place des Maïeurs. Le 16.01.1931, le Conseil communal charge l'entrepreneur Jean-Baptiste De Quanter De Vogelaer du démontage pierre par pierre et de la mise sur camion des façades du palais.

L'arrêté royal du 19.06.1931 approuve l'expropriation de plusieurs bâtiments pour la création de la place publique devançant l'hôtel communal projeté. Le projet est probablement rapidement abandonné puisqu'en février 1939, il est question dans un rapport d'équarrir les pierres bleues non historiéesDécoré de scènes à personnages ou animaux. du palais pour réaliser des bordures de trottoir, ce qui semble chose faite vers 1944. Avant 1943, une partie des pierres blanches historiéesDécoré de scènes à personnages ou animaux. est réutilisée pour ériger une colonnadeRangée de colonnes et l'entablement qu'elles supportent. au cimetière de Stockel. Le reste des pierres sculptées disparaît progressivement, vendu à divers particuliers.

Durant les années 1940 et 1950, de nouveaux locaux administratifs provisoires voient le jour1. Ouverture vitrée dans une menuiserie ou baie de petite dimension; 2. Vide autour duquel se développent certains escaliers tournants. à l'angle de l'avenue Thielemans et de la rue Declercq. En 1941, le Collège charge l'architecte Vanvlasselaer de construire un petit bâtiment, rue Declercq n^o 7. En 1954, l'architecte communal Knippenberg dessine d'autres bureaux provisoires, bâtis en 1958 au n^o 2 de l'avenue Thielemans.


Parallèlement, de nouvelles pistes pour l'érection d'un hôtel communal de prestige sont envisagées. Un projet d'emplacement face aux étangs Mellaerts, avenue de Villalobar, est adopté par le Conseil communal le 06.08.1940. En octobre 1945, un avant-projet de maison communale de plan triangulaire, avec cour centrale et tour à clocher à bulbe, est dessiné par l'architecte-urbaniste Marcel Schmitz, à l'angle de l'avenue de Tervueren et de l'actuel boulevard de la Woluwe, sur l'assiette qu'occupe aujourd'hui l'avenue des Prisonniers politiques. En 1947, un projet prévoit l'acquisition du Manoir d'Anjou et sa transformation en maison communale.

L'emplacement actuel est finalement choisi le 02.02.1948. L'arrêté royal du 31.01.1949 approuve un plan général d'alignement et d'expropriation des terrains choisis, situés dans une forte dépression en cuvetteEspace libre dans la partie inférieure de la gaine qui accueille certains éléments techniques tels que les amortisseurs, la poulie du limiteur de vitesse. entre les rues Paul Lancsweert, Louis Ceusters, François Gay et l'avenue Thielemans. Les terrains servent alors à la culture maraîchère et la plupart de leurs propriétaires sont établis rue Gay. Ils sont acquis ou échangés en 1949 et 1950. D'autres sont expropriés au terme d'une procédure judiciaire qui n'aboutira qu'en 1952.

Le Conseil communal décide d'organiser un concours de projets pour la construction du futur édifice. Un jury composé en grande partie d'architectes, présidé par le bourgmestre Jean-Marie Evrard, est mis sur pied. Au programme figurent les diverses superficies à affecter aux locaux. Les concurrents sont en outre invités, pour l'élaboration des façades, « à s'inspirer du style régional brabançon, adapté à notre époque ». Le projet des architectes Guillaume (alias Willy) Vermeiren et Joseph-Paul Nicaise est élu lauréat, suivi de celui de l'architecte Marcel Callie, dont le vocabulaire architectural puise directement dans le style Renaissance flamandefin XVe siècle - début XVIIe siècle. Le style Renaissance flamande s'est développé dans les Pays-Bas méridionaux à l'époque des Habsbourg. Elle apparaît à une période de prospérité économique et de renouveau artistique et combine l'architecture médiévale traditionnelle avec des éléments novateurs issus de la Renaissance italienne. D'une part, ce style se caractérise par des constructions en brique et en grès locaux, souvent dotées de pignons à gradins, de fenêtres à croisées et de bandeaux. D'autre part, il intègre un riche répertoire décoratif italien avec des frontons, des arabesques, des colonnes et des pilastres. Le style Renaissance flamande est surtout connu pour ses imposants hôtels de ville en Flandre : celui d'Anvers, construit entre 1561 et 1564 par Cornelis Floris De Vriendt, étant un parfait exemple. À Bruxelles, seuls quelques bâtiments de cette période ont été conservés. Il s'agit principalement de bâtiments résidentiels situés dans le centre-ville, construits à la demande de la cour, de la noblesse et de la haute bourgeoisie. Cependant, bon nombre de ces bâtiments ont fait l'objet de rénovations ou de reconstructions importantes. Au cours de la seconde moitié du XIXe siècle, le style Renaissance flamande a connu un regain d'intérêt à Bruxelles sous la forme d'un style « néo », faisant référence à l'âge d'or de l'art et du commerce flamands au XVIIe siècle (voir néo-Renaissance flamande).. Le projet du peintre Jean Baltus et de l'architecte Philippe Dumont est classé 3^e. Enfin, toute une série de projets sont classés 4^es ex-aequo : ceux des architectes Jean Petit, René Coppens, un second projet de Vermeiren et Nicaise, Pierre Puissant, Raymond Moenaert, Robert Thoelen et J. B. Verstegen, Marcel Malcorps. Parmi les projets éliminés, citons ceux de l'architecte Joseph Diongre associé à son gendre, l'architecte Maurice Houyoux, d'Alexis Dumont et de Willem Minnigh.


Le projet primé de Vermeiren et Nicaise est adopté par le Conseil communal le 02.06.1950. II restera cependant dans les cartons jusqu'en 1959, faute d'avoir rallié une majorité suffisante pour être mis en œuvre. Vers janvier 1959, le parti « chrétien », autrement nommé « groupe Evrard », obtient la majorité absolue au Conseil communal. Le nouveau programme du bourgmestre Jean-Marie Evrard comprend la construction de l'hôtel communal sur base des plans primés. Ceux-ci, vieux de dix ans, font déjà l'objet de vives critiques. On leur reproche, avant même le début des travaux, de ne tenir aucun compte de l'évolution de l'architecture moderne, de pécher par excès de faste et de grandeur.

La décision est prise d'entreprendre la construction bloc par bloc, pour éviter de grever les finances. L'architecte Vermeiren dirige les travaux seul, sans son collaborateur Nicaise. L'aile administrative, dite « bloc B », à front de la rue Lancsweert, est bâtie en premier lieu. Le gros-œuvre est réalisé par l'entreprise Wittebort & Fils. Les travaux de fondation sont entamés au début de l'année 1961. La première pierre, pompeusement sculptée d'un texte commémoratif en latin, est posée le 10.06.1961. Les travaux de toiture se terminent en mars 1963.

Le nœud central du bâtiment, dénommé « bloc X », consistant en la partie avec tour située au croisement des deux ailes, est entamé alors que le gros-œuvre du bloc B est toujours en cours. Le bloc est sous toit et son parachèvement est entamé vers mai 1964. La maçonnerie de la tour est terminée en juillet 1964. Sa flèche est posée en septembre 1965.


Les parachèvements des blocs B et X sont menés de concert. Les soumissions ont lieu à la fin de l'année 1962 pour les travaux d'enduitL'enduit est un revêtement de plâtre, de mortier, de stuc, de ciment, de lait de chaux, de simili-pierre, etc., de menuiserieÉléments de bois relevant de l’art du menuisier. Pour une façade, le mot peut désigner les portes, les châssis, les éventuelles logettes et la corniche. Par extension, le terme désigne également l'huisserie métallique et en PVC. (entreprise Eugène Smits), de quincaillerieEnsemble des éléments métalliques fixés à une menuiserie : gonds, serrures, etc. (entrepreneur Victor Mergam) et de revêtement de sol (parqueterie De Waele). M. Entremon est déclaré adjudicataire le 13.07.1963 pour les travaux de ferronnerieÉléments en fer d’une construction, qu’ils soient en fer forgé, en fonte ou dans un autre matériau ferreux.. Les devis, plans et cahiers des charges pour l'ameublement des locaux de prestige sont approuvés le 22.11.1965. Les travaux sont menés par l'entrepreneur Max Deyaert. La lustrerie et les appliques électriques sont réalisées et placées en 1965 par les établissements Fiset, sur base de dessins de Vermeiren. Les vitraux sont l'œuvre du maître-verrier Jacques Colpaert de Schaerbeek. Les bâtiments sont occupés progressivement par l'administration à partir de novembre 1965.

Les travaux de gros-œuvre de l'aile parallèle à l'avenue Thielemans, le « bloc A », sont entamés près de deux ans après l'achèvement des deux 1^ers blocs. Adjugés en janvier 1967 à l'entreprise Liekens en zonen, ils débutent le 01.06.1967 par l'excavation des fondations, suivie par le forage et le placement des pieux Franqui. L'histoire de ce chantier est jalonnée par de multiples incidents entraînant retards et arrêts des travaux, qui se solderont par l'abandon du chantier par les ouvriers le 03.06.1970, suivi de la mise en faillite de l'entrepreneur, publiée au Moniteur belge du 23.09.1970.

En janvier 1971 a lieu un changement de majorité communale. François Persoons devient bourgmestre. Le nouveau pouvoir hérite d'une situation difficile : les travaux sont à l'arrêt depuis plus d'un an. La charpente est exécutée, mais pas sa couverture, de sorte que le bloc est abandonné aux intempéries. Les travaux de parachèvement, adjugés à divers entrepreneurs à la fin de l'année 1968 et en 1969, n'ont pu être entamés en raison de l'arrêt de l'entreprise de gros-œuvre et des démêlés judiciaires qui lui sont associés.


Les goûts et les mentalités ayant changé, le programme de l'architecte Vermeiren ne rencontre plus l'approbation du nouveau collège. Une nouvelle étude est confiée en juillet 1971 au décorateur Christophe Gevers, auteur du Passage 44 à Bruxelles, œuvrant en collaboration avec le Service communal de Belgique. L'idée maîtresse est d'aboutir à un aménagement de conception « rationnelle et avantageuse ». Le nouveau Conseil communal demande des matériaux sobres, une décoration « moderne et discrète ».

Les travaux de gros-œuvre restants, confiés à l'entreprise De Schepper, reprennent vers mars 1971. Gevers négocie en 1972 avec les entrepreneurs adjudicataires de l'ancien programme. Moyennant dédommagement pour perte d'entreprise, la marbrerie SA Carrières et Usines Dejaiffe, le ferronnier Victor Mergam, la firme Simonis pour le mobilier et l'entreprise de menuiserieÉléments de bois relevant de l’art du menuisier. Pour une façade, le mot peut désigner les portes, les châssis, les éventuelles logettes et la corniche. Par extension, le terme désigne également l'huisserie métallique et en PVC. Eugène Smits SPRL acceptent d'adapter leurs commandes au nouveau programme. Les travaux de lustrerie sont adjugés en août 1973 à la SPRL Putman Frère. La société De Coene & C^ie est adjudicataire le 27.06.1975 pour des travaux de mobilier supplémentaires. La maison de la culture et un centre de congrès sont inaugurés le 18.09.1975. La placette nouvellement aménagée devant la nouvelle construction est inaugurée le 15.04.1976 et baptisée esplanade Paul-Henri Spaak.

Au 1^er étage du bloc A, Vermeiren avait prévu une monumentale salle du Collège et des mariages. Le programme Gevers de 1971 modifie le volume initial en créant un niveau intermédiaire, réduisant par deux la hauteur de la salle. À l'étage inférieur est établie la salle dite « Bal 300 », une salle polyvalente pouvant accueillir environ 300 personnes. L'étage supérieur est cloisonné et subdivisé en bureaux.


Fin 1997, le Collège lance un concours d'idée pour le réaménagement des lieux, appelés depuis lors salle Fabry. Le lauréat du concours est l'architecte Thierry Lanotte. La rénovation est terminée en janvier 2000. L'étage intermédiaire des années 1970 est supprimé et la salle retrouve le volume spacieux du projet de 1949.

Bordant l'avenue Thielemans se dresse une haute sculpture-fontaine en granit rose devançant un bassin, œuvre du sculpteur français Jean-Paul Philippe, intitulée « La Lune Embarque ». Inaugurée le 23.11.2002, elle remplace une fontaine lumineuse dessinée par Vermeiren.

Style

Le style du bâtiment, qualifié par ses contemporains de « style brabançon adapté à notre époque », est caractéristique du renouveau de l'architecture nationale des années 1945-1955, courant conservateur dominant l'architecture de l'immédiate après-guerre. La volonté affichée est de renouer avec les traditions locales de l'Ancien Régime, par une recherche formelle tournant le dos aux innovations de l'architecture d'avant-garde de l'entre-deux-guerres.

L'hôtel communal incarne de manière monumentale l'esthétique d'une génération qui, au sortir de la guerre, veut vivre de manière moderne tout en marquant son attachement à la tradition. Elle recherche dans cette dernière dignité et intemporalité. Parallèlement, les conceptions les plus récentes sont mises en œuvre, tant pour les techniques de construction que pour les plans et le confort intérieur.

Pour les façades de l'hôtel communal, l'architecte renoue avec les matériaux traditionnelsPériode : XVIIe-XVIIIe siècles À Bruxelles, architecture traditionnelle désigne une manière de construire particulière durant la période couvrant le XVIIe siècle et la première moitié du XVIIIe siècle. Il s’agit d’une technique constructive associant des maçonneries en briques liées au mortier de chaux à la pierre naturelle (soubassement, croisée, corniche, etc.) sur une structure portante composée d’un assemblage de poutres maîtresses apparentes et de solives en bois solidarisant entre eux les pans de murs au moyen d’ancrages métalliques, visibles en façades (ancres droites ou en fleur de lys). Les planchers sont composés d’ais assez larges et les pièces distribuées par un escalier en bois en colimaçon à noyau central. La charpente de toiture est de type « comble à surcroît » (fermes numérotées). Sous l’immeuble, la cave en briques liaisonnées au mortier de chaux est couverte d’une grande voute en berceau surbaissé, disposée perpendiculairement par rapport à la rue. Cette technique utilisée pour construire les maisons d’habitation se rencontre pour l’essentiel dans le centre historique de Bruxelles. Étant donné la densité de l’habitat et l’exiguïté des parcelles, le type le plus répandu est la maison en long (diephuis) de plan rectangulaire composée de trois corps successifs : une maison avant reliée à l’annexe arrière (achterhuis) par une aile de liaison éclairée par une cour intérieure. Des maisons en large, à bâtière parallèle à la rue, se trouvent en dehors des zones de forte densité ou le long des artères de pénétration. En façade, la maison reste fidèle à la formule médiévale du pignon dont le prototype apparait à Bruxelles au XVe siècle. Il présente alors des rampants à gradins et, plus rarement, des versants continus. Le pignon intègre au cours du XVIIe siècle des formules décoratives empruntées aux variantes locales des styles Renaissance et baroque (courbes, volutes, consoles droites ou renversées). Le fronton ne sera couramment employé qu’à partir des années 1730-1740.  : pierre blanche, brique rouge et ardoise naturelle. Les matériaux de la modernité hérités de l'entre-deux-guerres, tel le béton armé, sont employés de manière intensive, mais toujours dissimulés sous des parementsRevêtement de la face extérieure d’un mur. de matériaux « nobles ». La référence au programme de l'hôtel de ville flamand de la RenaissanceLe style néo-Renaissance à Bruxelles est une expression de l'éclectisme du XIXe siècle, qui a atteint son apogée entre 1850 et 1910. Ce style s'inspire des formes, des proportions et de l'ornementation de la Renaissance italienne du XVIe siècle et a été utilisé à Bruxelles dans des projets de construction publics et privés. Il constitue une réaction au néoclassicisme, jugé trop rigide et dogmatique, et se développe parallèlement au néo-baroque et au néogothique. Le néo-Renaissance bruxellois est donc un style historicisant mais chargé idéologiquement, où se mêlent représentation urbaine, fierté bourgeoise et évocation historique. Le style néo-Renaissance se distingue par une construction rationnelle des façades et une ornementation basée sur les ordres classiques et les motifs Renaissance. Il allie clarté structurelle et riches accents décoratifs. Parmi ses caractéristiques typiques, on peut citer : une articulation horizontale grâce à des corniches et des cordons, des compositions symétriques avec des travées régulières, l'utilisation d'arcs en plein cintre, de pilastres, de colonnes et de balustrades, des façades en pierre naturelle ou en brique avec des éléments en pierre blanche, une ornementation reprenant des grotesques, des médaillons, des guirlandes, des cartouches et de hauts attiques ou lucarnes sous fronton. est manifeste : haute tour affirmant les libertés communales, balcon d'honneur du bourgmestre, escalier monumental. Il en va de même pour les références formelles au vocabulaire de l'architecture traditionnellePériode : XVIIe-XVIIIe siècles À Bruxelles, architecture traditionnelle désigne une manière de construire particulière durant la période couvrant le XVIIe siècle et la première moitié du XVIIIe siècle. Il s’agit d’une technique constructive associant des maçonneries en briques liées au mortier de chaux à la pierre naturelle (soubassement, croisée, corniche, etc.) sur une structure portante composée d’un assemblage de poutres maîtresses apparentes et de solives en bois solidarisant entre eux les pans de murs au moyen d’ancrages métalliques, visibles en façades (ancres droites ou en fleur de lys). Les planchers sont composés d’ais assez larges et les pièces distribuées par un escalier en bois en colimaçon à noyau central. La charpente de toiture est de type « comble à surcroît » (fermes numérotées). Sous l’immeuble, la cave en briques liaisonnées au mortier de chaux est couverte d’une grande voute en berceau surbaissé, disposée perpendiculairement par rapport à la rue. Cette technique utilisée pour construire les maisons d’habitation se rencontre pour l’essentiel dans le centre historique de Bruxelles. Étant donné la densité de l’habitat et l’exiguïté des parcelles, le type le plus répandu est la maison en long (diephuis) de plan rectangulaire composée de trois corps successifs : une maison avant reliée à l’annexe arrière (achterhuis) par une aile de liaison éclairée par une cour intérieure. Des maisons en large, à bâtière parallèle à la rue, se trouvent en dehors des zones de forte densité ou le long des artères de pénétration. En façade, la maison reste fidèle à la formule médiévale du pignon dont le prototype apparait à Bruxelles au XVe siècle. Il présente alors des rampants à gradins et, plus rarement, des versants continus. Le pignon intègre au cours du XVIIe siècle des formules décoratives empruntées aux variantes locales des styles Renaissance et baroque (courbes, volutes, consoles droites ou renversées). Le fronton ne sera couramment employé qu’à partir des années 1730-1740.  : sculptures ornementales figuratives, frontonsCouronnement de forme triangulaire ou courbe, à tympan et cadre mouluré formé de corniches., arcsStructure appareillée de couvrement, cintrée selon un profil donné. surbaissésUn élément est dit surbaissé lorsqu’il est cintré en arc de cercle inférieur au demi-cercle. à clefClaveau central d’un arc ou d’une plate-bande. Il s’agit d’un élément architectonique. Le terme s'utilise également pour des éléments purement décoratifs qui évoquent une clef à rôle structurel., hautes toitures couvertes d'ardoises, lucarnesOuvrage construit sur un toit et permettant d’éclairer le comble par une ou plusieurs fenêtres.. L'iconographie choisie pour les sculptures et les décors intérieurs, déterminée en collaboration avec l'historien local Pierre Falkenback, renvoie à l'histoire locale de l'Ancien Régime, avec un faste que ne connut pourtant pas le petit village sans prétention qu'était encore Woluwe-Saint-Pierre au XIX^e siècle.


Si les références au passé sont nettes, l'interprétation se distingue cependant du pastiche. Les techniques mises en œuvre, les lignes monumentales, simplifiées et géométrisées, les proportions et dispositions des baiesOuverture, d'ordinaire une porte ou une fenêtre, ménagée dans un pan de mur, ainsi que son encadrement. dans lesquelles transparaît ça et là une influence modernisteLe modernisme désigne toute architecture qui témoigne d'une volonté d’innovation par un langage formel épuré. La forme la plus pure, souvent appelée style international, se caractérise par un plan rationnel, des formes géométriques simples, une ossature portante (souvent en béton) avec un toit plat, des cloisons légères et l’usage de matériaux modernes (matériaux industriels comme le béton armé, l’acier, le verre). Bien que peu de bâtiments atteignent la pureté du style international, beaucoup expriment une volonté claire de rationalisation. Les caractéristiques incluent des parements en briques régulières, des volumes sobres et une décoration fortement réduite. Le modernisme va influencer divers courants architecturaux à travers le monde.Modernisme de l’entre-deux-guerresPériode : ca. 1920 – 1940À Bruxelles, le modernisme de l’entre-deux-guerres se distingue parfois difficilement de l’Art Déco (voir style paquebot), surtout à l’époque où débute ce courant : bien que de nouvelles formes architecturales soient expérimentées, on reste encore attaché à l’utilisation ornementale des matériaux traditionnels. Le fil conducteur du modernisme consiste en la sobriété des formes, l’usage de fenêtres en bandeau ou en rectangle couché, et en l’absence de décoration. Les joints horizontaux accentués, les toits plats, les fenêtres à fleur de parement sont autant de caractéristiques de ce style. Modernisme d’après-guerrePériode : ca. 1940 – 1960Lemodernisme d’après-guerre (années 1940-1960) se reconnait au travers de plusieurs éléments caractéristiques : une ordonnance de la façade à l’esthétique sobre (lignes simples, sans ornements), de grandes baies vitrées accentuant la lumière naturelle et l’idée d’ouverture, le choix et la mise en œuvre des matériaux dont la brique apparente, les moellons en pierre naturelle, le métal. C’est une architecture qui intègre dans certains cas des détails subtils comme des jeux de relief dans la brique, des encadrements de baies en pierre et/ou traités en ressauts, des cordons en pierre soulignant les étages, quelque fois un bas-relief décoratif. Les baies sont très souvent traitées en bandeau, certaines étant munies d’un garde-corps ou d’une barre d’appui métallique (design sobre et fonctionnel, sans détails superflus, mettant en avant la praticité). Pour les habitations unifamiliales, la typologie du bel étage est souvent choisie : en effet durant cette période, l’accès à la voiture se démocratise.Modernisme ludique dit aussi style Expo 58Période : ca. 1950 – 1965Baptisé en référence à l’année de sa consécration à l’Exposition universelle de 1958 qui s’est tenue à Bruxelles, le modernisme ludique est une tendance éphémère du modernisme qui se développe vers la fin des années 1950 pour disparaître au début des années 1960. Reflet de l’optimisme ambiant de l’époque, il humanise le fonctionnalisme par l’introduction d’un nouveau répertoire formel qui se décline de la manière suivante : piliers en V, corniches et auvents en casquette, poignées de porte en boomerang, garde-corps en zigzag, motifs étoilés, glasal coloré, claire-voie décorative, ... Il fait la part belle aux lignes obliques, aux formes irrégulières, anguleuses ou sinueuses. Les structures qu’il met en œuvre sont légères (la structure portante est souvent mise en évidence), les couleurs sont souvent vives et contrastées. On privilégie les matériaux modernes comme le béton, le métal et de vastes surfaces vitrées. À Bruxelles, cette tendance connait un franc succès dans les quartiers périphériques urbanisés à la fin des années 1950.Modernisme tardif Période : ca. 1970-1980Durant les années 1970 et 1980, l’architecture résidentielle se nourrit des différentes tendances de l’époque. On retrouve alors dans ce modernisme tardif les principes de base du modernisme (rationalité, volumes simples, peu d’ornementation, organisation fonctionnelle de l’espace) mais également ceux du brutalisme (lisibilité des structures et mise en avant des matériaux bruts). Néanmoins ces principes sont adoucis par des concessions reflétant une volonté de concilier modernité et attentes des classes moyennes, soucieuses de confort et d’intégration dans le tissu urbain existant. Ces réalisations sont dominées par la brique apparente (brute), des jeux de pleins et vides (murs aveugles et surfaces vitrées), des jeux de retraits et ressauts et des volumes cubiques sobres. Certains éléments de contextualisation sont intégrés, comme des toitures inclinées en tuiles dans les quartiers résidentiels. Ces toitures peuvent également faire l’objet de jeux de retraits et ressauts et de pleins et vides. Dans les immeubles à appartements, les façades sont rythmées de larges balcons, à garde-corps métalliques et vitrés (verre fumé), et de modules préfabriqués.Le modernisme tardif bruxellois des années 1970–1980 peut ainsi être vu comme une phase de rationalisation et de diffusion du mouvement moderniste, appliqué à une large gamme de typologies résidentielles. Il témoigne d’une époque où l’architecture se voulait à la fois pratique, économique et moderne, tout en s’ancrant dans une matérialité locale et dans des formes adaptées aux usages domestiques. Peu spectaculaire, parfois jugé austère, ce patrimoine incarne néanmoins une étape essentielle dans l’évolution du paysage urbain bruxellois, marquant la transition entre le modernisme classique d’après-guerre et l’essor du postmodernisme des années 1980., renvoient sans ambiguïté à l'époque de construction.

L'hôtel communal de Woluwe-Saint-Pierre, dessiné en 1949, ne voit sa première pierre posée qu'en 1961, époque à laquelle son style avait déjà cédé le pas au modernismeLe modernisme désigne toute architecture qui témoigne d'une volonté d’innovation par un langage formel épuré. La forme la plus pure, souvent appelée style international, se caractérise par un plan rationnel, des formes géométriques simples, une ossature portante (souvent en béton) avec un toit plat, des cloisons légères et l’usage de matériaux modernes (matériaux industriels comme le béton armé, l’acier, le verre). Bien que peu de bâtiments atteignent la pureté du style international, beaucoup expriment une volonté claire de rationalisation. Les caractéristiques incluent des parements en briques régulières, des volumes sobres et une décoration fortement réduite. Le modernisme va influencer divers courants architecturaux à travers le monde.Modernisme de l’entre-deux-guerresPériode : ca. 1920 – 1940À Bruxelles, le modernisme de l’entre-deux-guerres se distingue parfois difficilement de l’Art Déco (voir style paquebot), surtout à l’époque où débute ce courant : bien que de nouvelles formes architecturales soient expérimentées, on reste encore attaché à l’utilisation ornementale des matériaux traditionnels. Le fil conducteur du modernisme consiste en la sobriété des formes, l’usage de fenêtres en bandeau ou en rectangle couché, et en l’absence de décoration. Les joints horizontaux accentués, les toits plats, les fenêtres à fleur de parement sont autant de caractéristiques de ce style. Modernisme d’après-guerrePériode : ca. 1940 – 1960Lemodernisme d’après-guerre (années 1940-1960) se reconnait au travers de plusieurs éléments caractéristiques : une ordonnance de la façade à l’esthétique sobre (lignes simples, sans ornements), de grandes baies vitrées accentuant la lumière naturelle et l’idée d’ouverture, le choix et la mise en œuvre des matériaux dont la brique apparente, les moellons en pierre naturelle, le métal. C’est une architecture qui intègre dans certains cas des détails subtils comme des jeux de relief dans la brique, des encadrements de baies en pierre et/ou traités en ressauts, des cordons en pierre soulignant les étages, quelque fois un bas-relief décoratif. Les baies sont très souvent traitées en bandeau, certaines étant munies d’un garde-corps ou d’une barre d’appui métallique (design sobre et fonctionnel, sans détails superflus, mettant en avant la praticité). Pour les habitations unifamiliales, la typologie du bel étage est souvent choisie : en effet durant cette période, l’accès à la voiture se démocratise.Modernisme ludique dit aussi style Expo 58Période : ca. 1950 – 1965Baptisé en référence à l’année de sa consécration à l’Exposition universelle de 1958 qui s’est tenue à Bruxelles, le modernisme ludique est une tendance éphémère du modernisme qui se développe vers la fin des années 1950 pour disparaître au début des années 1960. Reflet de l’optimisme ambiant de l’époque, il humanise le fonctionnalisme par l’introduction d’un nouveau répertoire formel qui se décline de la manière suivante : piliers en V, corniches et auvents en casquette, poignées de porte en boomerang, garde-corps en zigzag, motifs étoilés, glasal coloré, claire-voie décorative, ... Il fait la part belle aux lignes obliques, aux formes irrégulières, anguleuses ou sinueuses. Les structures qu’il met en œuvre sont légères (la structure portante est souvent mise en évidence), les couleurs sont souvent vives et contrastées. On privilégie les matériaux modernes comme le béton, le métal et de vastes surfaces vitrées. À Bruxelles, cette tendance connait un franc succès dans les quartiers périphériques urbanisés à la fin des années 1950.Modernisme tardif Période : ca. 1970-1980Durant les années 1970 et 1980, l’architecture résidentielle se nourrit des différentes tendances de l’époque. On retrouve alors dans ce modernisme tardif les principes de base du modernisme (rationalité, volumes simples, peu d’ornementation, organisation fonctionnelle de l’espace) mais également ceux du brutalisme (lisibilité des structures et mise en avant des matériaux bruts). Néanmoins ces principes sont adoucis par des concessions reflétant une volonté de concilier modernité et attentes des classes moyennes, soucieuses de confort et d’intégration dans le tissu urbain existant. Ces réalisations sont dominées par la brique apparente (brute), des jeux de pleins et vides (murs aveugles et surfaces vitrées), des jeux de retraits et ressauts et des volumes cubiques sobres. Certains éléments de contextualisation sont intégrés, comme des toitures inclinées en tuiles dans les quartiers résidentiels. Ces toitures peuvent également faire l’objet de jeux de retraits et ressauts et de pleins et vides. Dans les immeubles à appartements, les façades sont rythmées de larges balcons, à garde-corps métalliques et vitrés (verre fumé), et de modules préfabriqués.Le modernisme tardif bruxellois des années 1970–1980 peut ainsi être vu comme une phase de rationalisation et de diffusion du mouvement moderniste, appliqué à une large gamme de typologies résidentielles. Il témoigne d’une époque où l’architecture se voulait à la fois pratique, économique et moderne, tout en s’ancrant dans une matérialité locale et dans des formes adaptées aux usages domestiques. Peu spectaculaire, parfois jugé austère, ce patrimoine incarne néanmoins une étape essentielle dans l’évolution du paysage urbain bruxellois, marquant la transition entre le modernisme classique d’après-guerre et l’essor du postmodernisme des années 1980. drastique, appliqué aux bâtiments administratifs bruxellois dès la fin des années 1950. La construction des diverses ailes du bâtiment reste malgré tout étonnamment fidèle au même programme jusqu'en 1971. Les plans sont alors vieux de plus de vingt ans. La réalisation presque complète de cet imposant complexe prolongeant tardivement l'esthétique de l'immédiate après-guerre tient vraisemblablement à l'exceptionnelle longévité de Jean-Marie Evrard comme bourgmestre. Il présida en 1949 le concours d'architecture qui a vu primer les plans du bâtiment et n'abandonnera l'écharpe maïorale qu'en 1971. Ses successeurs s'empresseront d'ailleurs, dès cette date, de mettre fin à la mission de l'architecte Vermeiren « dans l'intérêt d'un style moderne et sobre » et d'adopter un programme radicalement modernisteLe modernisme désigne toute architecture qui témoigne d'une volonté d’innovation par un langage formel épuré. La forme la plus pure, souvent appelée style international, se caractérise par un plan rationnel, des formes géométriques simples, une ossature portante (souvent en béton) avec un toit plat, des cloisons légères et l’usage de matériaux modernes (matériaux industriels comme le béton armé, l’acier, le verre). Bien que peu de bâtiments atteignent la pureté du style international, beaucoup expriment une volonté claire de rationalisation. Les caractéristiques incluent des parements en briques régulières, des volumes sobres et une décoration fortement réduite. Le modernisme va influencer divers courants architecturaux à travers le monde.Modernisme de l’entre-deux-guerresPériode : ca. 1920 – 1940À Bruxelles, le modernisme de l’entre-deux-guerres se distingue parfois difficilement de l’Art Déco (voir style paquebot), surtout à l’époque où débute ce courant : bien que de nouvelles formes architecturales soient expérimentées, on reste encore attaché à l’utilisation ornementale des matériaux traditionnels. Le fil conducteur du modernisme consiste en la sobriété des formes, l’usage de fenêtres en bandeau ou en rectangle couché, et en l’absence de décoration. Les joints horizontaux accentués, les toits plats, les fenêtres à fleur de parement sont autant de caractéristiques de ce style. Modernisme d’après-guerrePériode : ca. 1940 – 1960Lemodernisme d’après-guerre (années 1940-1960) se reconnait au travers de plusieurs éléments caractéristiques : une ordonnance de la façade à l’esthétique sobre (lignes simples, sans ornements), de grandes baies vitrées accentuant la lumière naturelle et l’idée d’ouverture, le choix et la mise en œuvre des matériaux dont la brique apparente, les moellons en pierre naturelle, le métal. C’est une architecture qui intègre dans certains cas des détails subtils comme des jeux de relief dans la brique, des encadrements de baies en pierre et/ou traités en ressauts, des cordons en pierre soulignant les étages, quelque fois un bas-relief décoratif. Les baies sont très souvent traitées en bandeau, certaines étant munies d’un garde-corps ou d’une barre d’appui métallique (design sobre et fonctionnel, sans détails superflus, mettant en avant la praticité). Pour les habitations unifamiliales, la typologie du bel étage est souvent choisie : en effet durant cette période, l’accès à la voiture se démocratise.Modernisme ludique dit aussi style Expo 58Période : ca. 1950 – 1965Baptisé en référence à l’année de sa consécration à l’Exposition universelle de 1958 qui s’est tenue à Bruxelles, le modernisme ludique est une tendance éphémère du modernisme qui se développe vers la fin des années 1950 pour disparaître au début des années 1960. Reflet de l’optimisme ambiant de l’époque, il humanise le fonctionnalisme par l’introduction d’un nouveau répertoire formel qui se décline de la manière suivante : piliers en V, corniches et auvents en casquette, poignées de porte en boomerang, garde-corps en zigzag, motifs étoilés, glasal coloré, claire-voie décorative, ... Il fait la part belle aux lignes obliques, aux formes irrégulières, anguleuses ou sinueuses. Les structures qu’il met en œuvre sont légères (la structure portante est souvent mise en évidence), les couleurs sont souvent vives et contrastées. On privilégie les matériaux modernes comme le béton, le métal et de vastes surfaces vitrées. À Bruxelles, cette tendance connait un franc succès dans les quartiers périphériques urbanisés à la fin des années 1950.Modernisme tardif Période : ca. 1970-1980Durant les années 1970 et 1980, l’architecture résidentielle se nourrit des différentes tendances de l’époque. On retrouve alors dans ce modernisme tardif les principes de base du modernisme (rationalité, volumes simples, peu d’ornementation, organisation fonctionnelle de l’espace) mais également ceux du brutalisme (lisibilité des structures et mise en avant des matériaux bruts). Néanmoins ces principes sont adoucis par des concessions reflétant une volonté de concilier modernité et attentes des classes moyennes, soucieuses de confort et d’intégration dans le tissu urbain existant. Ces réalisations sont dominées par la brique apparente (brute), des jeux de pleins et vides (murs aveugles et surfaces vitrées), des jeux de retraits et ressauts et des volumes cubiques sobres. Certains éléments de contextualisation sont intégrés, comme des toitures inclinées en tuiles dans les quartiers résidentiels. Ces toitures peuvent également faire l’objet de jeux de retraits et ressauts et de pleins et vides. Dans les immeubles à appartements, les façades sont rythmées de larges balcons, à garde-corps métalliques et vitrés (verre fumé), et de modules préfabriqués.Le modernisme tardif bruxellois des années 1970–1980 peut ainsi être vu comme une phase de rationalisation et de diffusion du mouvement moderniste, appliqué à une large gamme de typologies résidentielles. Il témoigne d’une époque où l’architecture se voulait à la fois pratique, économique et moderne, tout en s’ancrant dans une matérialité locale et dans des formes adaptées aux usages domestiques. Peu spectaculaire, parfois jugé austère, ce patrimoine incarne néanmoins une étape essentielle dans l’évolution du paysage urbain bruxellois, marquant la transition entre le modernisme classique d’après-guerre et l’essor du postmodernisme des années 1980. pour les derniers travaux à effectuer, c'est-à-dire pour l'aménagement intérieur du centre culturel. Ce revirement explique également l'abandon des parties du programme initial dont le gros-œuvre n'était pas achevé en 1971. L'actuel avant-corps à portailPorche. Hall d’entrée en avant-corps d’un bâtiment ou espace couvert devançant une porte en renfoncement. Portail. Porte monumentale à embrasure profonde. monumental du bloc A devait initialement être dominé par deux statues colossalesUn pilastre, une colonne ou un autre support est dit colossal lorsqu’il s’élève sur plusieurs niveaux ou sur la plus grande partie de la hauteur du bâtiment. et devancé d'un escalier d'honneur de pierre blanche à deux volées droites menant directement de l'esplanade à la salle des mariages du 1^er étage. Par ailleurs, deux petites ailes devaient s'élever perpendiculairement au bloc A, vers la rue Gay.


Description

Monumental bâtiment, à deux niveaux sur caves hautesSous-sol à demi enterré, surélevant le rez-de-chaussée., d'environ treize mètres de hauteur sous cornicheCorniche. Élément de couronnement d’un entablement, d’une élévation ou d’un élément d’élévation comme une baie ou une lucarne. La corniche se compose de moulures en surplomb les unes par rapport aux autres. La cimaise est la moulure supérieure de la corniche, située au-dessus du larmier., comprenant deux ailes agencées selon un plan en L, à l'intersection desquelles s'élève une haute tour. Façades de briques rouges rugueuses de Boom, appareillées de manière traditionnellePériode : XVIIe-XVIIIe siècles À Bruxelles, architecture traditionnelle désigne une manière de construire particulière durant la période couvrant le XVIIe siècle et la première moitié du XVIIIe siècle. Il s’agit d’une technique constructive associant des maçonneries en briques liées au mortier de chaux à la pierre naturelle (soubassement, croisée, corniche, etc.) sur une structure portante composée d’un assemblage de poutres maîtresses apparentes et de solives en bois solidarisant entre eux les pans de murs au moyen d’ancrages métalliques, visibles en façades (ancres droites ou en fleur de lys). Les planchers sont composés d’ais assez larges et les pièces distribuées par un escalier en bois en colimaçon à noyau central. La charpente de toiture est de type « comble à surcroît » (fermes numérotées). Sous l’immeuble, la cave en briques liaisonnées au mortier de chaux est couverte d’une grande voute en berceau surbaissé, disposée perpendiculairement par rapport à la rue. Cette technique utilisée pour construire les maisons d’habitation se rencontre pour l’essentiel dans le centre historique de Bruxelles. Étant donné la densité de l’habitat et l’exiguïté des parcelles, le type le plus répandu est la maison en long (diephuis) de plan rectangulaire composée de trois corps successifs : une maison avant reliée à l’annexe arrière (achterhuis) par une aile de liaison éclairée par une cour intérieure. Des maisons en large, à bâtière parallèle à la rue, se trouvent en dehors des zones de forte densité ou le long des artères de pénétration. En façade, la maison reste fidèle à la formule médiévale du pignon dont le prototype apparait à Bruxelles au XVe siècle. Il présente alors des rampants à gradins et, plus rarement, des versants continus. Le pignon intègre au cours du XVIIe siècle des formules décoratives empruntées aux variantes locales des styles Renaissance et baroque (courbes, volutes, consoles droites ou renversées). Le fronton ne sera couramment employé qu’à partir des années 1730-1740. , sur soubassementPartie massive d’un bâtiment construite au sol et constituant l’assise du bâtiment. À Bruxelles, le soubassement est d’ordinaire en pierre bleue. de pierre blanche. BaiesOuverture, d'ordinaire une porte ou une fenêtre, ménagée dans un pan de mur, ainsi que son encadrement. des 1^er et 2^e étages à encadrement de pierre blanche. Sculptures figuratives extérieures par le sculpteur Alcide Mathieux d'Etterbeek. Haute toiture, culminant à une trentaine de mètres, où s'étagent trois rangs de lucarnesOuvrage construit sur un toit et permettant d’éclairer le comble par une ou plusieurs fenêtres., définissant trois niveaux de comblesEspace intérieur de la toiture..

La tour est haute de 65 mètres. À son r.d.ch., une porte d'entrée grillagée devancée d'un escalier mène au hall abritant le service de la population. Sur l'angle de la tour, à hauteur du 1^er étage, balcon d'apparat du bourgmestre, en pierre blanche, à parapetUn parapet en maçonnerie est un muret servant de garde-corps. de pierre ajouré de carrés. Large baieOuverture, d'ordinaire une porte ou une fenêtre, ménagée dans un pan de mur, ainsi que son encadrement. rectangulaire sur l'angle. Sculptures figuratives réalisées vers 1964-1965 : sirène allégorique de la Woluwe, formant le culotCulot ou cul-de-lampe. Support de section décroissante, partiellement engagé dans un mur et portant une charge comme une logette, un balcon, une statue, etc. Le cul-de-lampe est d'ordinaire formé de plusieurs assises, contrairement au culot, habituellement de dimensions plus menues. du balcon, saint Pierre flanqué des armoiries communales, couronnant la baieOuverture, d'ordinaire une porte ou une fenêtre, ménagée dans un pan de mur, ainsi que son encadrement.. Partie supérieure de la tour ajourée de six petites fenêtres à arcStructure appareillée de couvrement, cintrée selon un profil donné. en plein cintreUn élément est dit en plein cintre lorsqu’il est cintré en demi-cercle. superposées, désaxées vers l'angle. Cadran d'horloge à sculptures en grèsTerre cuite de texture serrée, légèrement vitrifiée, glaçurée ou non. Le grès désigne également une famille de pierres composées de silice. cérame figurant les signes du zodiaque, réalisées en octobre 1963. Carillon électronique placé en 1969, actionnant dix-huit cloches en bronze fondues par Michiels de Louvain. CornicheCorniche. Élément de couronnement d’un entablement, d’une élévation ou d’un élément d’élévation comme une baie ou une lucarne. La corniche se compose de moulures en surplomb les unes par rapport aux autres. La cimaise est la moulure supérieure de la corniche, située au-dessus du larmier. en pierre blanche. LanternonPetite construction de plan centré, située au faîte du toit. octogonal paré de schiste, coiffé d'une flèche en cuivre réalisée aux ateliers Ribaut à Drogenbos.

Le bloc A, parallèle à l'avenue Thielemans, présente, à l'étage, des baiesOuverture, d'ordinaire une porte ou une fenêtre, ménagée dans un pan de mur, ainsi que son encadrement. à porte-fenêtre devancée d'un balcon à garde-corpsOuvrage de clôture qui ferme un balcon, une terrasse, une porte-fenêtre, une gaine d'ascenseur... en fer forgéFer façonné à chaud sur l’enclume, utilisé pour réaliser des éléments architecturaux comme des garde-corps, des ancres, des grilles, des épis de faîtage., s'inscrivant dans une embrasureEspace intérieur d’une baie. profonde. Celle-ci est ornée de métopesDans une frise d’entablement, surface nue ou ornementée qui alterne avec les triglyphes. en pierre d'Euville sculptées en 1968 et 1969, figurant des blasons liés à la commune et à la province de Brabant.
Le bloc est devancé, sur sa droite, d'un avant-corps à portailPorche. Hall d’entrée en avant-corps d’un bâtiment ou espace couvert devançant une porte en renfoncement. Portail. Porte monumentale à embrasure profonde. monumental en pierre blanche. L'architecture de cet avant-corps est simplifiée en 1972 à la faveur du nouveau programme. Un monumental escalier devait s'adosser à cet endroit. L'avant-corps est percé, à l'étage, d'une vaste baieOuverture, d'ordinaire une porte ou une fenêtre, ménagée dans un pan de mur, ainsi que son encadrement. à arcStructure appareillée de couvrement, cintrée selon un profil donné. surbaisséUn élément est dit surbaissé lorsqu’il est cintré en arc de cercle inférieur au demi-cercle. et profonde embrasureEspace intérieur d’une baie. en biais. Lettres découpées en pierre blanche, formant l'inscription « WOLUWE S^t p WOLUWE », sous la cornicheCorniche. Élément de couronnement d’un entablement, d’une élévation ou d’un élément d’élévation comme une baie ou une lucarne. La corniche se compose de moulures en surplomb les unes par rapport aux autres. La cimaise est la moulure supérieure de la corniche, située au-dessus du larmier.. Sculptures en pierre bleue figurant des sirènes, réalisées en 1971, amortissant les angles de la lucarneOuvrage construit sur un toit et permettant d’éclairer le comble par une ou plusieurs fenêtres..


Façade arrière, rue Lancsweert, marquée par la saillie de l'avant-corps abritant la cage d'escalierEspace à l'intérieur duquel se développe un escalier. et ouvert sur toute sa hauteur d'une monumentale baieOuverture, d'ordinaire une porte ou une fenêtre, ménagée dans un pan de mur, ainsi que son encadrement. rectangulaire, divisée en quarante fenêtres par des croiséesBaie à croisée. Baie divisée par des meneau(x) et traverse(s) se croisant à angle droit. de meneauxÉlément vertical de pierre ou de métal divisant une baie..

Les deux ailes devancent une esplanade monumentale d'une cinquantaine de mètres de profondeur. Quatre vasques fleuries reliées par des chaînes, sculptées par Mathieux en 1967, d'après un projet de Vermeiren de 1966. Réverbères de bronze également dessinés par Vermeiren.

Intérieur

L'aménagement intérieur demeure, dans les blocs B et X, celui conçu par l'architecte Vermeiren, dans l'esprit du projet initial de 1949. L'architecte s'est attaché à dessiner tous les détails intérieurs, jusqu'à la lustrerie, au mobilier et à la quincaillerieEnsemble des éléments métalliques fixés à une menuiserie : gonds, serrures, etc. d'ameublement. Le r.d.ch. est divisé en guichets vitrés à minces frontonsCouronnement de forme triangulaire ou courbe, à tympan et cadre mouluré formé de corniches. de chêne. Grand hall population du bloc X, terminé en mars 1966, à plafond à voûtes en pendentif, agrémentées de rosacesRosace. Ornement symétrique circulaire évoquant une fleur stylisée ou d’autres végétaux. Se dit également d’une baie circulaire à remplage et/ou vitrail, analogue à cet ornement. La rosette est une rosace de petite taille. sculptées en 1965 par Mathieux, représentant d'anciens sceaux du Brabant. Vitraux de verre antique à plombs, à mascaronsDécor sculpté figurant un visage humain ou un masque. reproduisant des pièces de monnaie stylisées des époques évoquées par les blasons du plafond. L'ensemble est réalisé sur base de cartons du sculpteur Mathieux, par le maître-verrier Jacques Colpaert. Sol en « cassons » de marbre blanc avec bouchons de marbre noir. Au fond du hall, un escalier monumental mène aux étages.

Le 1^er étage rassemble les locaux de prestige : les cabinets des bourgmestre et échevins ainsi que la salle du Collège. Le sol des bureaux est revêtu de parquet aux dessins géométriques complexes, combinant des bois d'essences différentes.

L'accès s'effectue par une vaste menuiserieÉléments de bois relevant de l’art du menuisier. Pour une façade, le mot peut désigner les portes, les châssis, les éventuelles logettes et la corniche. Par extension, le terme désigne également l'huisserie métallique et en PVC. de chêne enserrant des vitraux, ouvrant sur un grand hall, décoré de deux peintures monumentales du peintre Émile Fabry : d'un côté « Moïse devant Adam et Eve chassés du Paradis », de l'autre, « Eschyleia », un épisode de la vie de Prométhée. Un autre panneauLe terme panneau désigne un élément de menuiserie rectangulaire ou carré, enserré dans la structure d’une porte ou d’un lambris. monumental du même peintre, « l'effort », décore le bureau situé à gauche du hall. À droite de ce dernier, les cabinets des bourgmestre et échevins se répartissent de part et d'autre d'un long couloir, derrière de doubles portes monumentales en placage de noyer, à panneauxLe terme panneau désigne un élément de menuiserie rectangulaire ou carré, enserré dans la structure d’une porte ou d’un lambris. carrés revêtus de parchemin, placées vers 1965.


Sur la droite du couloir, éclairant le secrétariat, vitraux figurant les Arts et les Sciences. À gauche, la 1^re porte monumentale, à commande électrique, ouvre sur le cabinet du bourgmestre et son somptueux décor. Antichambre devançant ce cabinet, à murs à décor de staff, vers 1965, constitué de pilastresÉlément vertical plat en ressaut qui évoque un support (un pilier engagé). Il peut être muni d’une base et d’un chapiteau. portant des frontonsCouronnement de forme triangulaire ou courbe, à tympan et cadre mouluré formé de corniches.. Sol en marbre de Carrare marqueté d'une étoile. Deux petites fontaines à fût de colonneUne colonne est un support vertical formé d’un fût de plan circulaire ou polygonal et souvent d’un chapiteau et d’une base. Une colonnette désigne une petite colonne. canneléeLes cannelures sont des canaux longs, parallèles et en répétition, ornant des pilastres ou des colonnes. portant une vasque en marbre de Carrare, sommées d'une sculpture de bronze symbolisant la forêt et la Woluwe, œuvres du sculpteur Liliane Denet.

Le cabinet du bourgmestre proprement dit est une vaste pièce à plafond à fausse poutraison de chêne. Cheminée monumentale à pilastresÉlément vertical plat en ressaut qui évoque un support (un pilier engagé). Il peut être muni d’une base et d’un chapiteau. et cornicheCorniche. Élément de couronnement d’un entablement, d’une élévation ou d’un élément d’élévation comme une baie ou une lucarne. La corniche se compose de moulures en surplomb les unes par rapport aux autres. La cimaise est la moulure supérieure de la corniche, située au-dessus du larmier. de noyer, contre-cœur en grèsTerre cuite de texture serrée, légèrement vitrifiée, glaçurée ou non. Le grès désigne également une famille de pierres composées de silice. réfractaire sculpté par Mathieux de vieux sceaux des seigneurs de Woluwe et de Stockel ; taque armoriée, hotteLa hotte d'une cheminée est le départ de son conduit, au-dessus du manteau. et chenet avec initiales « SWP » pour la cheminée, commandés à Mergam en 1966. HotteLa hotte d'une cheminée est le départ de son conduit, au-dessus du manteau. bombée, sculptée en grèsTerre cuite de texture serrée, légèrement vitrifiée, glaçurée ou non. Le grès désigne également une famille de pierres composées de silice. de Brauvilliers par l'artiste Robert Degeneve, vers 1967, représentant la légende locale des chaudrons. Peinture sur panneauxLe terme panneau désigne un élément de menuiserie rectangulaire ou carré, enserré dans la structure d’une porte ou d’un lambris. inspirée de la RenaissanceLe style néo-Renaissance à Bruxelles est une expression de l'éclectisme du XIXe siècle, qui a atteint son apogée entre 1850 et 1910. Ce style s'inspire des formes, des proportions et de l'ornementation de la Renaissance italienne du XVIe siècle et a été utilisé à Bruxelles dans des projets de construction publics et privés. Il constitue une réaction au néoclassicisme, jugé trop rigide et dogmatique, et se développe parallèlement au néo-baroque et au néogothique. Le néo-Renaissance bruxellois est donc un style historicisant mais chargé idéologiquement, où se mêlent représentation urbaine, fierté bourgeoise et évocation historique. Le style néo-Renaissance se distingue par une construction rationnelle des façades et une ornementation basée sur les ordres classiques et les motifs Renaissance. Il allie clarté structurelle et riches accents décoratifs. Parmi ses caractéristiques typiques, on peut citer : une articulation horizontale grâce à des corniches et des cordons, des compositions symétriques avec des travées régulières, l'utilisation d'arcs en plein cintre, de pilastres, de colonnes et de balustrades, des façades en pierre naturelle ou en brique avec des éléments en pierre blanche, une ornementation reprenant des grotesques, des médaillons, des guirlandes, des cartouches et de hauts attiques ou lucarnes sous fronton. italienne, formant friseBande horizontale, décorée ou non, située au milieu de l’entablement. Par extension, suite d’ornements en bande horizontale. continueUn élément est dit continu s’il règne sur toute la largeur de l’élévation ou sur plusieurs travées., réalisée par le même Degeneve vers 1967, évoquant diverses scènes de la vie à Woluwe : le Val Duchesse, des chevaliers et hommes d'armes du Moyen Âge, Philippe le Bon et sa cour, l'humanisme d'Érasme, la forêt de Soignes et la chasse, des scènes paysannes avec la vieille église Saint-Pierre, la fermeLa ferme est un assemblage de pièces généralement en forme de triangle, situé dans un plan perpendiculaire à celui des versants du toit, et constituant l’ossature de la charpente. La fermette est une ferme de petite dimension. de Bemel et le château Kieffelt. Mobilier et menuiserieÉléments de bois relevant de l’art du menuisier. Pour une façade, le mot peut désigner les portes, les châssis, les éventuelles logettes et la corniche. Par extension, le terme désigne également l'huisserie métallique et en PVC. en placage de noyer. Porte d'entrée monumentale surmontée d'une imposteUn élément dit en imposte se situe à hauteur du sommet des piédroits. Imposte de menuiserie ou jour d’imposte. Ouverture dans la partie supérieure du dormant d’une menuiserie. à vitrail. Bibliothèque avec fausses reliures cachant une porte dérobée menant anciennement dans la tour. Fauteuils en noyer garnis de simili-cuir. Les cabinets des échevins sont décorés avec moins de faste. Ébénisterie, pour l'essentiel plaquée de noyer, composée de bureaux à pieds en lyre, d'imposantes bibliothèques à frontonCouronnement de forme triangulaire ou courbe, à tympan et cadre mouluré formé de corniches. et de cache-radiateurs panneautésLe terme panneau désigne un élément de menuiserie rectangulaire ou carré, enserré dans la structure d’une porte ou d’un lambris.. Dans la salle du Collège, au fond du couloir, parquet orné d'une grande rosaceRosace. Ornement symétrique circulaire évoquant une fleur stylisée ou d’autres végétaux. Se dit également d’une baie circulaire à remplage et/ou vitrail, analogue à cet ornement. La rosette est une rosace de petite taille., vaste tablePetite surface plane décorative, carrée ou rectangulaire. En menuiserie, on utilisera plus volontiers le terme panneau. cintrée de plan et longues consolesPièce de pierre, de bois ou de métal partiellement engagée dans un mur et portant un élément en surplomb. La console se distingue du corbeau par ses dimensions plus grandes et par le fait qu’elle s’inscrit grosso modo dans un triangle rectangle. La console désigne également des éléments non porteurs, mais apparentés d’un point de vue formel à une console. d'applique parées de placage de frêne. Lustre en verre de Venise.

Le Centre culturel et de congrès, dans le bloc A, aménagé par le décorateur Christophe Gevers, relève d'un tout autre esprit, tant pour le programme, guidé par le souci de constituer des espaces fonctionnels, que par l'esthétique basée sur des matériaux apparents mis en œuvre avec une grande sobriété. La salle de spectacle projetée en sous-sol par Vermeiren, dont les dimensions sont jugées, en 1971, hors de proportion avec les besoins, est conçue de manière à pouvoir être partagée en salles de 300, 600 et 820 places, au moyen de cloisons mobiles. Une salle de mariage de 200 places, polyvalente, toute de marbre blanc à plafond porté par des piliersSupport vertical de plan carré., est créée à l'étage intermédiaire. La salle prévue au départ pour des guichets du service population est transformée en bibliothèque. La monumentale salle des pas perdus devient une salle polyvalente et les dégagements comportent discothèque et bureaux. Des niveaux intermédiaires sont ajoutés de manière à former de grandes pièces à plafond relativement bas. Sols parés de dalles de marbre de Carrare, formant bandeauxÉlément horizontal, soit en saillie et de section rectangulaire, soit dans le plan de la façade. de largeur différente, murs en briques apparentes. Plafonds parés de lattes métalliques laquées ou sobrement plafonnés. Portes en verre Sécurit. Escaliers à rampe tubulaire ou constituée d'un simple bandeauÉlément horizontal, soit en saillie et de section rectangulaire, soit dans le plan de la façade. de tôle. En sous-sol, petit cabaret littéraire, composé de banquettes en béton armé peintes en rouge, formant un jeu de volumes. Petites tablesPetite surface plane décorative, carrée ou rectangulaire. En menuiserie, on utilisera plus volontiers le terme panneau. en bois sur pied rectangulaire en béton. Plafond paré de tapis à longs poils.



Au 1^er étage du bloc A, salle Fabry, aménagée entre 1997 et 2000 par l'architecte Lanotte dans un style postmodernePériode : ca. 1975 – 2000. Le postmodernisme s’oppose à la sobriété moderniste et fonctionnaliste et réhabilite l’ornement comme vecteur de sens. Il cherche à donner à l’architecture fonctionnelle abstraite un visage et un caractère humains, une certaine familiarité, parfois grâce à une référence architecturale historique. Les éléments formels issus du passé (classicisme, Art Déco, Sécession viennoise etc.) sont réinterprétés de manière contemporaine, souvent avec une touche d’ironie ou d’humour (par exemple par l’exagération) : frontons, arcs, colonnes, pilastres, tourelles,… Pour l’architecture de prestige, les matériaux naturels comme la pierre et le marbre sont réintroduits et combinés au verre (miroir) et à l’acier inoxydable. Dans les cas de projets à moindre budget, les matériaux employés sont moins luxueux (blocs de béton, métal coloré). À Bruxelles, on retrouve le postmodernisme tant dans l’architecture d’entreprise (flagship), que dans des bâtiments publics (écoles, crèches, administration) ou des centres commerciaux, …. Vaste salle rectangulaire à plafond légèrement concave, partiellement tendu de toiles. Monumental podium couvert de zinc, cintré en plan et en élévation. Passerelles sur les longs côtés, à assiseRang d’éléments de même hauteur posés de niveau dans une maçonnerie. L’assise désigne également la plate-forme d’un balcon ou d'une logette, portée d’ordinaire par des consoles et sur laquelle repose le garde-corps. couverte de panneauxLe terme panneau désigne un élément de menuiserie rectangulaire ou carré, enserré dans la structure d’une porte ou d’un lambris. plaqués d'érable sycomore, galbée d'un profil analogue à celui d'une aile d'avion. Garde-corpsOuvrage de clôture qui ferme un balcon, une terrasse, une porte-fenêtre, une gaine d'ascenseur... à câbles tendus, en acier inoxydable. Mur du fond couvert de panneauxLe terme panneau désigne un élément de menuiserie rectangulaire ou carré, enserré dans la structure d’une porte ou d’un lambris. revêtus d'érable. Long couloir devançant la salle, décoré d'une monumentale toile du peintre Fabry.